Agenda Cultural
O Museu de Arqueologia e Etnologia da Universidade Federal de Santa Catarina (MArquE/UFSC) inaugurou no dia 24 de setembro, a exposição Sonhar o rio: do direito à luta pela paisagem. A mostra, que segue até 12 de dezembro de 2025, reúne obras de 15 artistas latino-americanos que discutem a crise hídrica e a destruição dos rios amazônicos. A exposição fez parte da décima edição do Experimenta: Rufar os tambores: O samba vai passar.
Com curadoria de Gabriel Bicho e produção de Erika Artmann e realização da Sala Verde UFSC, a exposição é resultado das ações do projeto Muluca (Mundo-Lugar-Casa), criado em Porto Velho (RO) em 2024. A iniciativa nasceu a partir da seca histórica que atingiu a Amazônia em 2023, impactando fauna, flora e o cotidiano das populações ribeirinhas.
>> Sobre as obras:
As obras, em formatos de textos, colagens, fotografias e ilustrações digitais, já ocuparam ruas de diferentes cidades brasileiras no formato lambe-lambe, entre elas Brasília (DF), Rio de Janeiro (RJ), Florianópolis (SC), Porto Velho (RO) e Pacatuba (CE).
O objetivo foi provocar reflexões locais sobre a relação com os rios e suas memórias, conectando-as à luta pela preservação das águas amazônicas. “Nossos rios, como a literatura indígena mostra e o próprio Ailton Krenak diz, são hiper interligados. Em algum momento, os rios da Amazônia se conectam com os rios do Sul e do Nordeste. Temos essa grande teia que corta o país inteiro”, explica o curador.
>> Sobre a exposição:
No MArquE/UFSC, a exposição marca a primeira vez em que o projeto ocupa um museu universitário. “O museu cedeu o espaço, e a Sala Verde/UFSC ofereceu os recursos que possibilitam a realização desta mostra, que traz à tona as inquietações dos artistas envolvidos”, destaca Bicho.
Participam da coletiva os artistas Ana Sabiá (SC), João Ferré (GO), Soph Divina (SP), Maria Tereza (ES), Jinnie Anne Pak (SP), Rick Rodrigues (ES), Amanara Brandão Lube (RO), Ederson Lauri (RO), Thalyta Alvaroz (CE), Kali (RO), Roma Brito (PA), Isabela Sá Roriz (RJ), Josiel Juruna (PA), Clara Nogueira (AM) e Daris Rubio (México).
Com mais de 60 anos de história, o MArquE/UFSC é reconhecido por seus acervos etnográficos, arqueológicos e de cultura popular, além de integrar extensão, pesquisa e ensino. Já o projeto Muluca busca investigar formas de musealidade a partir do cotidiano e da diversidade de corpos e territórios, ampliando narrativas sobre o norte do país.
Para mais informações, acesse o Instagram do projeto Muluca e o Instagram do MArquE.
>> Sobre o serviço:
O quê: exposição Sonhar o rio: do direito à luta pela paisagem
Quando: De 24/12/2025 à 12/12/2025 | de terça-feira à sexta-feira | das 7h às 19h (entrada até 18h30)
Onde: Museu de Arqueologia e Etnologia da UFSC (MArquE) — Rua Engenheiro Agrônomo Andrei Cristian Ferreira, s/n, Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Entrada gratuita
Classificação: Livre
Informações: Instagram do projeto Muluca | Instagram do MArquE
Os desafios de um mundo em transformação, com emergência climática, ameaças aos biomas e impactos na vida da população serão tema de debates que ocorrem de 22 a 25 de setembro na Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e na Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) na V Conferência Planeta.Doc.
As inscrições para o evento são gratuitas e podem ser realizadas online. O evento contará com a presença de 50 especialistas em temas ambientais e produzirá uma carta-manifesto endereçada a Conferência das Nações Unidas sobre as Mudanças Climáticas de 2025 (COP 30), que ocorre em novembro, em Belém. A UFSC apoia institucionalmente o Planeta.Doc.
Entre os 50 nomes confirmados estão o cineasta Silvio Tendler, o jurista Antonio Wolkmer, a professora Belinda Cunha, o pesquisador Sérgio Sauero, o teólogo Leonardo Boff, a antropóloga Meticia Merino, o economista Ladislau Dowbor, o pesquisador mexicano Leon Enrique Romero e o historiador Célio Turino.
Alguns dos conferencistas confirmados que gravarão participação pra o evento são Maude Barlow, autora, ativista canadense e cofundadora do Blue Planet Project, que trabalha internacionalmente pelo direito humano à água; Antonio Donato Nobre, cientista brasileiro, doutor em Ciência da Terra e pesquisador que destaca a importância da floresta como reguladora da atmosfera e das chuvas no continente sulamericano; o italiano Ugo Matteu, que é professor emérito da Universidade da Califórnia e professor titular da Universidade de Turim, na Itália, e estudioso do conceito inovador dos ‘bens comuns’; o cientista Carlos Nobre e o economista mexicano Enrique Leff.
Para conduzir os debates sobre o diagnóstico e as soluções para a crise climática e as emergências do planeta, a conferência terá três temas centrais, que vão reunir os participantes e conduzir cada um dos quatro dias do evento. Os temas serão:
Acompanhe a lista dos conferencistas confirmados.
Três temas centrais

Temas envolvem economia regenerativa, virada biocêntrica, cidades sustentáveis, entre outros assuntos. Foto: Divulgação/Planeta.Doc
● Bens Comuns e a Virada Biocêntrica.
● Cidades Sustentáveis, Florestas e Água.
● Inovação Social, Impacto e Economia Regenerativa.
Maratona com 50 TED-Talks
A Conferência Planeta.Doc vai inovar também no formato dos debates. O público será convidado a mergulhar em uma maratona inspiradora de 50 TED-Talks, reunindo pensadores, cientistas, lideranças, ativistas e artistas. Além de reunir uma diversidade de participantes e muitos especialistas, a conferência quer engajar as pessoas para produzirem diagnósticos e soluções inovadoras oferecendo as palestras que apostam na performance dos conferencistas e no diálogo com o público.
Há conferencistas internacionais que enviarão suas apresentações em formato audiovisual, que serão exibidos para o auditório durante o evento e também poderão ser visto na plataforma de streaming do Planeta.Doc.
Festival Internacional de Cinema Socioambiental
A Conferência Planeta.Doc também vai marcar o início do Festival Internacional de Cinema Socioambiental – Planeta.Doc, que exibirá filmes com temática socioambiental selecionados e premiados pelo projeto. O festival está na décima edição e fechou a primeira etapa de inscrições com 1.195 filmes enviados.
Até a conferência será feita a curadoria para a escolha de 150 filmes e a preparação da programação. A exibição dos filmes começa na abertura da conferência, em 22 de setembro e vai até 6 de dezembro, com sessões em Florianópolis, São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e também em ambiente on-line.
Após três anos, a produção Purpurina – O Musical volta aos palcos de Florianópolis em duas sessões no Teatro Ademir Rosa (CIC) no dia 26 de setembro, às 18h30 e 21h30. Criado por André Sens e Jamil Vigano, o espetáculo celebra a arte drag e a cultura queer em uma empolgante história que mistura elementos de um romance policial com toques de drama e humor, 15 músicas inteiramente originais e incríveis performances coreográficas. O musical é realizado pelo Ministério da Cultura, através da Lei Rouanet, com patrocínio do Boulevard 14/32 e Floripa Airport, apoio da Secretaria de Cultura, Arte e Esporte da UFSC e produção de LAB DAT – Laboratório de Design, Audiovisual e Transmídia. O espetáculo terá interpretação em Libras, em ambas as sessões. Os ingressos podem ser adquiridos no site Pensa no Evento. Serão destinadas algumas cortesias especiais para pessoas trans, PCDs, pessoas surdas e estudantes da UFSC. O número de ingressos de cortesia são limitados. Para concorrer aos ingressos, acesse o formulário.
>> Sinopse:
A trama acontece no distrito de Magnólia, onde se localiza a babadeira casa Purpurina, conhecida não só por suas grandes apresentações drag, mas também como um importante lar de acolhimento a artistas marginalizados. Dentre as personagens, destacam-se: Perla Purple, famosa drag que enfrenta um grande dilema amoroso, Miguel, jovem estudante que sonha em viver a arte da montação, e Sandra, atendente que luta para conquistar um espaço como modelo profissional.
>> Serviço:
O quê: Purpurina – O Musical
Quando: 26/09/2025 | sexta-feira | 1ª sessão: 18h30 | 2ª sessão: 21h30
Onde: Teatro Ademir Rosa (CIC) | Avenida Governador Irineu Bornhausen, n. 5600, Agronômica, Florianópolis
Quanto: Entre R$ 17,50 (meia-entrada) e R$ 99,00 (inteira) | Formulário para concorrer aos ingressos de cortesia
Classificação: 16 anos
Informações: Instagram
O projeto Cine Paredão, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), exibe o documentário Concerning Violence, de Göran Olsson, na sexta-feira, 26 de setembro, às 19h, no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), em Florianópolis.
A obra narra eventos dos movimentos nacionalistas e de independência africanos nas décadas de 1960 e 1970, resgatando materiais de arquivo então recém-descobertos que cobrem momentos da luta pela libertação do domínio colonial. O documentário apresenta os mecanismos de descolonização através de imagens e com trechos do livro Os Condenados da Terra, de Frantz Fanon.
A exibição é uma parceria com a Exposição Internacional AntiColonial 2025, realizada pelo Grupo de Pesquisa Artes e Mestiçagens Poéticas da UFSC, com curadoria de Giovana Zimermann. A mostra reúne trabalhos de artistas da África, Índia, Bangladesh, México, Peru, País Basco e Brasil que questionam estruturas coloniais e celebram narrativas dissidentes. As obras serão projetadas, antecedendo a exibição do documentário.
Mais informações no Instagram do projeto.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta Brecht² em 26, 27 e 28 de setembro, no Teatro Carmem Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), no campus da Trindade. A peça é uma adaptação de obras de Bertolt Brecht: Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não e Quanto Custa o Ferro. A montagem foi dirigida por Ivana Fossari, que foi diretora do Teatro Novo, enfermeira do Hospital Universitário (HU) e irmã de Carmem Fossari.
Segundo a organização, a visão artística e dedicação de Ivana foram fundamentais para a realização da adaptação, que traz uma reflexão profunda sobre questões sociais e políticas abordadas por Brecht. Com a colaboração de Jayme Monte na direção, a peça visa não só reviver, mas também atualizar as questões levantadas por Brecht. A adaptação objetiva criar uma oportunidade de aprofundamento no universo crítico e provocador do dramaturgo, que, ao longo de sua carreira, utilizou o teatro como uma plataforma para a reflexão e a transformação social.
A apresentação integra a programação da 10ª edição do Experimenta – Rufar os Tambores: O samba vai passar, evento que reúne mais de 50 ações culturais, artísticas e esportivas em diversos locais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A programação completa da 10ª edição do Experimenta está disponível na página oficial do evento: secarte.ufsc.br/experimenta.
Datas e Horários:
26 e 27 de setembro, às 20h.
28 de setembro, às 19h.
A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta Brecht² em 26, 27 e 28 de setembro, no Teatro Carmem Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), no campus da Trindade. A peça é uma adaptação de obras de Bertolt Brecht: Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não e Quanto Custa o Ferro. A montagem foi dirigida por Ivana Fossari, que foi diretora do Teatro Novo, enfermeira do Hospital Universitário (HU) e irmã de Carmem Fossari.
Segundo a organização, a visão artística e dedicação de Ivana foram fundamentais para a realização da adaptação, que traz uma reflexão profunda sobre questões sociais e políticas abordadas por Brecht. Com a colaboração de Jayme Monte na direção, a peça visa não só reviver, mas também atualizar as questões levantadas por Brecht. A adaptação objetiva criar uma oportunidade de aprofundamento no universo crítico e provocador do dramaturgo, que, ao longo de sua carreira, utilizou o teatro como uma plataforma para a reflexão e a transformação social.
A apresentação integra a programação da 10ª edição do Experimenta – Rufar os Tambores: O samba vai passar, evento que reúne mais de 50 ações culturais, artísticas e esportivas em diversos locais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A programação completa da 10ª edição do Experimenta está disponível na página oficial do evento: secarte.ufsc.br/experimenta.
Datas e Horários:
26 e 27 de setembro, às 20h.
28 de setembro, às 19h.
A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
As Fortalezas de São José da Ponta Grossa e Santa Cruz de Anhatomirim terão entrada gratuita ao público no próximo domingo, 28 de setembro. A iniciativa visa ampliar o acesso ao patrimônio cultural e histórico da Ilha de Santa Catarina. As Fortalezas são administradas pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e a ação é promovida pela Coordenadoria das Fortalezas da Ilha de Santa Catarina (CFISC), vinculada à Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE).
>> Dia de Gratuidade
No ultimo domingo do mês, entre os meses de março a novembro, é realizado o Dia de Gratuidade. O horário de visitação é das 8h30 às 18h30 e o passeio é livre para todas as idades. Não são permitidos animais, exceto em casos de suporte emocional ou cães-guia com a devida identificação, laudo comprobatório da necessidade de acompanhamento e laudo de adestramento.
O transporte náutico não é gratuito. A Fortaleza de Santa Cruz fica localizada na ilha de Anhatomirim. A CFISC disponibiliza contatos de transporte náutico no site. A Fortaleza de São José da Ponta Grossa fica localizada na Praia do Forte, norte da cidade de Florianópolis, e pode ser acessada por via terrestre. A Fortaleza de Santo Antônio de Ratones está fechada por tempo indeterminado, devido a limitações de acesso.
>> Serviço
O quê: Dia de Gratuidade – Fortalezas da UFSC
Quando: 28/09/2025 | domingo | das 8h30 às 18h30
Onde: Fortaleza de São José da Ponta Grossa – localizada na Praia do Forte – Florianópolis – SC | Fortaleza de Santa Cruz de Anhatomirim – localizada na ilha de Anhatomirim na Baía Norte da Ilha de Santa Catarina – Governador Celso Ramos – SC
Quanto: Entrada franca
Informações: fortalezas.ufsc.br | fortalezas@contato.ufsc.br | 48 3721-8302
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta Brecht² em 26, 27 e 28 de setembro, no Teatro Carmem Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), no campus da Trindade. A peça é uma adaptação de obras de Bertolt Brecht: Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não e Quanto Custa o Ferro. A montagem foi dirigida por Ivana Fossari, que foi diretora do Teatro Novo, enfermeira do Hospital Universitário (HU) e irmã de Carmem Fossari.
Segundo a organização, a visão artística e dedicação de Ivana foram fundamentais para a realização da adaptação, que traz uma reflexão profunda sobre questões sociais e políticas abordadas por Brecht. Com a colaboração de Jayme Monte na direção, a peça visa não só reviver, mas também atualizar as questões levantadas por Brecht. A adaptação objetiva criar uma oportunidade de aprofundamento no universo crítico e provocador do dramaturgo, que, ao longo de sua carreira, utilizou o teatro como uma plataforma para a reflexão e a transformação social.
A apresentação integra a programação da 10ª edição do Experimenta – Rufar os Tambores: O samba vai passar, evento que reúne mais de 50 ações culturais, artísticas e esportivas em diversos locais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A programação completa da 10ª edição do Experimenta está disponível na página oficial do evento: secarte.ufsc.br/experimenta.
Datas e Horários:
26 e 27 de setembro, às 20h.
28 de setembro, às 19h.
A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
Azul da Prússia é um drama familiar em dois atos que retrata três gerações de mulheres de uma mesma família. Helga e sua filha Cecília organizam os preparativos para receber Elvira, a filha mais velha que deixou a casa da mãe há seis anos. Porém, o aguardado reencontro traz consigo as mágoas do passado. A idealização da filha mais nova pela irmã e sua angústia com a falta de perspectiva aumentam a preocupação de Helga, ao passo que Elvira parece ocultar o real motivo de seu regresso.
A peça é escrita e encenada por Matheus Yoshino Russo, financiada pela política de incentivo à Cultural de Santa Catarina PNAB 2024. Matheus é aluno recém egresso do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), tendo escrito essa peça na disciplina de Escrita Dramática III e iniciado sua concepção de encenação durante sua estadia no curso. Atualmente o projeto é completamente desvinculado da UFSC, entretanto o proponente fez questão de chamar alunos e ex-alunos para participar de algo que nasceu na esfera universitária: atrizes, direção de arte, produção, operação de luz, som, vídeos, arte gráfica, etc.
A entrada é gratuita com retirada de ingressos no local da apresentação uma hora antes do indico do espetáculo. A lcassificação indicativa é 12 anos.
>> Ficha técnica
Texto e encenação: Matheus Yoshino Russo
Elenco: Angela Antunes, Laís Calderan, Vitória Lima.
Produção: Carla D’ambroz
Direção de arte: Melissa Versari
Fotografia: Maria Eduarda Fotos
Design gráfico: Estrela Pixelar
Operação de luz: Luz Cidade
Operação de som: Matheus Yoshino Russo
Agradecimentos: Prof. Paulo Ricardo Berton
O XI Colóquio Kant Multilateral, com o tema Esclarecimento: Ciência e Ética, ocorre de 29 de setembro a 3 de outubro, no Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em Florianópolis. A abertura será segunda-feira, às 18h30. Abordando aspectos centrais do pensamento iluminista, o evento explorará temas como a relação entre o Iluminismo e a religião. As inscrições estão abertas e podem ser realizadas por meio de formulário.
Sessões dedicadas ao direito, à educação, à arte e à política terão como objetivo examinar de que modo a filosofia de Kant influenciou as estruturas sociais. Questões contemporâneas também serão abordadas, incluindo fake news, teorias da conspiração e as implicações do aquecimento global a partir de uma perspectiva kantiana.
A iniciativa também se dedica às questões de gênero, raça e à relevância dos ideais iluministas na América Latina, estabelecendo conexões entre conceitos históricos e os desafios globais atuais, como o cosmopolitismo e a irracionalidade nos discursos contemporâneos. “Essa rica variedade temática promete fomentar discussões profundas sobre como os princípios do Iluminismo continuam a influenciar as práticas científicas, éticas e sociais da atualidade”, afirma a organização.
Os palestrantes principais são Heiner Klemme, da Universidade Martin-Luther Halle-viittenbero, Alemanha; Helga Varden, da Universidade de Illinois, EUA; Luigi Caranti, da Universidade de Catania, Itália; e Patrícia Kauark Leite da Universidade Federal de Minas Gerais, Brasil.
A participação dá direito a certificado de 40 horas. Programação e mais informações no site do colóquio.
A persona artística de Letrux é marcada por uma linguagem intensa, poética, irônica e confessional — características que se refletem fortemente em seus livros e na sua música. Em “Brincadeiras à parte”, obra lançada pela Editora Planeta, a autora compartilha contos que exploram jogos e brincadeiras, abordando temas como sexualidade, feminismo, música, autoconhecimento, amizade e relacionamentos. O livro será lançado no dia 29 de setembro, segunda-feira na Igrejinha da UFSC, a partir das 18h com entrada gratuita para o público.
Celebrando 20 anos de carreira, Letrux insere na obra pequenas pausas entre os textos, funcionando como interlúdios que convidam o leitor a respirar e refletir. Este é o seu segundo livro publicado pela Planeta, após “Tudo que já nadei: Ressaca, quebra-mar e marolinhas”, que reúne textos, poemas e aforismos.
A escrita de Letrux dialoga com a poesia marginal e o verso livre, incorporando uma sensibilidade moderna que trata de feminismos, questões de gênero, afetos líquidos e o esgotamento da vida contemporânea. Seus livros e músicas se entrelaçam, criando uma obra híbrida, ao mesmo tempo pop e literária, que ressoa especialmente entre leitores que buscam uma voz honesta, desafiadora e profundamente humana.
“Supostamente livre, louca… sinto Letrux assim. E chega junto uma figura atraente, desafiadora e talentosíssima. Difícil resistir. Molhada, moderna, Letrux é feita pra levar.”
– Marina Lima
“Multiartista é pleonasmo: toda arte é múltipla, todo artista é um multiartista… Letrux, por exemplo, já se apresenta desdobrando identidades – menos jogo de espelhos, mais carteira desdobrável de camelô – popular e democrática como ‘estauta’ alabastrina. Sou fã confesso… Let’s do it.”
– Pedro Bial
>> Ficha técnica:
- Título: Brincadeiras à parte
- Autor: Letrux
- ISBN: 978-85-422-3754-2
- 176 páginas | R$ 39,90
- Editora: Planeta
>> Sobre a autora:
Letícia Novaes, a Letrux, é referência na música independente contemporânea. Com quatro álbuns lançados, incluindo o finalista ao Grammy Latino de 2020, Letrux é cantora, compositora, atriz, escritora e poeta. Seus livros publicados incluem “Zaralha – abri minha pasta” (2015), “Tudo que já nadei” (2021) e “Brincadeiras à parte” (2025). Em seus trabalhos, Letrux discute questões de gênero, feminismo e direitos humanos, refletindo sobre o tempo presente de forma sensível e provocadora.
>>Sobre a editora:
A Editora Planeta Brasil, parte do Grupo Planeta fundado há 70 anos em Barcelona, é um dos maiores conglomerados editoriais do mundo. Com mais de 1.500 livros publicados no país, abrange gêneros de ficção e não ficção através de nove selos editoriais, incluindo Planeta, Crítica, Tusquets, Paidós, Planeta Minotauro, Planeta Estratégia, Outro Planeta, Academia e Essência.
>>Serviço
O quê: Lançamento do livro Brincadeiras à parte – Letrux
Quando: 29/09/2025 | segunda-feira | 18h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita
Classificação: Livre
Informações: Nathalia Bottino – 
Barbara Novaes – 
Leticia Cangane – 
De 1º a 31 de outubro, a Biblioteca Central da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe, no espaço expositivo Hall do Auditório, a mostra Dopamine Decor: a alegria das cores. A exposição é gratuita e está aberta para visitação de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h. A abertura ocorre nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h.
>> Sobre a exposição:
Nesta exposição, cada tela é uma explosão cromática que celebra o poder da cor como fonte de prazer, vitalidade e bem-estar. Inspirada no conceito de dopamine decor, Roberta Moraes de Bem transforma pinceladas livres em linguagem de alegria, criando composições abstratas que vibram e transbordam emoção. Uma das propostas da mostra é oferecer ao visitante bem-estar, energia e um sentimento de completude e acolhimento, como quem se deixa abraçar pela cor. Mais do que contemplar, o público é convidado a sentir: permitir que a intensidade das cores desperte sorrisos, memórias e energia renovada.
>> Sobre a artista:
Roberta Moraes de Bem, natural de Florianópolis, é bibliotecária, servidora pública e artista visual. Desde a infância nutre fascínio pelas cores, pelas misturas de texturas e formatos, inspirada por influências familiares que a incentivaram a expressar personalidade através da arte e da criação. Em 2019 iniciou sua trajetória na pintura acrílica e participou de sua primeira exposição, Vernissage: As Cores da Música. Desde então, segue presente em outras mostras e desenvolvendo sua pesquisa artística. Sua produção se caracteriza por um estilo abstrato, vibrante e alegre, marcado pelo uso expressivo das cores e por uma energia estimulante, características que refletem não apenas seu processo criativo, mas também sua forma de estar no mundo.
Para mais informações, acesse o Instagram da artista.
>> Serviço:
O quê: Exposição Dopamine Decor: a alegria das cores
Onde: Espaço Expositivo Hall do Auditório da Biblioteca Central
Quando: De 01/10/25 a 31/10/25, de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h
Quanto: Exposição gratuita e aberta à comunidade
Contatos: (48) 98426-5050
Informações: Instagram
De 1º a 31 de outubro, a Biblioteca Central da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe, no Espaço Expositivo Periódicos, a mostra Era uma vez…, de Tibá. A exposição é gratuita e está aberta para visitação de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h. A abertura ocorre nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h.
>> Sobre a exposição:
Por meio da coleta de galhos trazidos do mar, no intuito de alcançar equilíbrio e clareza mental, foi nas belas praias da Ilha de Florianópolis, especialmente na Praia da Daniela, que se obteve o material composto por troncos deixados pela maré. O processo criativo teve início com total liberdade e leveza, proporcionando vida aos pequenos troncos ressequidos. Sem qualquer expertise ou domínio técnico em pintura, a experimentação se deu com o uso de tinta PVA, porcelana fria e arames de cabide, resultando nas primeiras obras e esculturas que, por sua vez, motivaram novas jornadas criativas. O desfecho desse trabalho se traduziu na fusão da natureza e da beleza da Praia da Daniela, configurando-se em uma forma de prece e poesia que mescla a energia primordial da terra e do mar transformada em pequenos bonecos de madeira.
Sobre o artista
“Tibá” foi um apelido dado por amigos devido à origem do artista, a capital paranaense de Curitiba. Morando há oito anos em Florianópolis, é advogado e psicólogo; em relação as artes, se descreve como um amante e autodidata, fazendo experimentação em diversas técnicas, materiais e estilos para expressar conceitos e emoções. Já realizou exposições itinerantes. A comercialização das obras serve para a compra de materiais e dar continuidade à sua arte.
Para mais informações, acesse o Instagram do artista.
>> Serviço:
O quê: Exposição Era uma vez…
Onde: Espaço Expositivo Periódicos da Biblioteca Central | UFSC – Florianópolis
Quando: De 01/10/25 a 31/10/25 | segunda a sexta-feira | das 7h30 às 22h
Quanto: Exposição gratuita e aberta à comunidade
Informações: Instagram
Contato: tiba.arteemmadeira@gmail.com | (48) 99829-9902
De 1º a 31 de outubro, a Biblioteca Central da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe, na espaço expositivo Janela da Arte, a mostra Floraframe. A exposição é gratuita e está aberta para visitação de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h. A abertura ocorre nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h.
>> Sobre a exposição:
Nesta exposição, cada imagem é uma moldura que detém o efêmero: pétalas que se abrem cores que vibram formas que dançam na luz. Floraframe apresenta um olhar sensível sobre flores revelando suas sutilezas através da lente fotográfica. Mais do que um registro botânico, cada fotografia é um gesto de contemplação. Um convite para ver o que, na pressa do cotidiano, muitas vezes passa despercebido: o silêncio vivo das flores, suas texturas, simetrias, imperfeições e encantos. Aqui, o enquadramento não aprisiona — ele eterniza. Um frame. Uma flor. Uma pausa.
>> Sobre a artista:
Thayse Hingst é bibliotecária de formação e fotógrafa por paixão. Com um olhar apurado e sensível, desenvolveu ao longo dos anos um vínculo íntimo com a fotografia, especialmente com os detalhes sutis da natureza. Em sua primeira exposição, dedicada ao tema das flores, revela seu talento em capturar a delicadeza das formas, das cores e dos instantes que muitas vezes passam despercebidos.
Para mais informações, acesse o Instagram da artista.
>> Serviço:
O quê: Exposição Floraframe
Onde: Espaço Expositivo Janela da Arte da Biblioteca Central
Quando: De 01/10/25 a 31/10/25 | segunda a sexta-feira | das 7h30 às 22h
Quanto: Exposição gratuita e aberta à comunidade
Informações: Instagram
De 1º a 31 de outubro, a Biblioteca Central da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe, no Espaço Expositivo Salão Circulação, a mostra Muitas estações no Pântano do Sul, de Almir Francisco Reis. A exposição é gratuita e está aberta para visitação de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h. A abertura ocorre nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h.
A mostra apresenta diversos trabalhos que têm como tema a natureza, a tradição e a vida cotidiana na praia do Pântano do Sul, no sul da Ilha de Santa Catarina.
>> Sobre a exposição:
A exposição Muitas estações no Pântano do Sul reúne obras de Almir Reis produzidas desde 2018, inspiradas na praia do Pântano do Sul, um lugar que reúne natureza, tradição, cultura e novos hábitos. O olhar do artista interpreta este lugar em diferentes momentos e em diferentes estações do ano. Expressa a natureza, as transformações contemporâneas e a sociabilidade no espaço praiano, onde estão imersos banhistas, caminhantes e pescadores – personagens da paisagem captada, na maioria das vezes em pintura ao ar livre. Neste processo criativo, Almir se apropria de diferentes técnicas como grafite, aquarela (a maioria realizada com água do mar) e acrílico sobre tela. Entre a linha e a mancha, entre o monocromático e as cores, explora e aprofunda sua poética e expressa a energia e plenitude do verão, o recolhimento do inverno e transições do outono e primavera.
Almir conduz nossa percepção para as várias camadas do significado da poderosa paisagem estruturada pela força da montanha e do mar, presentes em todas as obras. Cada obra fala sozinha, mas é o conjunto que carrega a força do lugar. Revela-se no artista também a sensibilidade do arquiteto-urbanista. Ao compartilhar conosco seu olhar sensível para a vida contemporânea, que a paisagem no sul da Ilha de Santa Catarina acolhe, nos convida a refletir sobre o futuro da potência deste lugar, que tem por fundamento sua riqueza ambiental e sociocultural.
>>Sobre a artista:
Almir Francisco Reis é arquiteto pela Universidade Federal de Santa Catarina (1984), mestre pela Universidade de Brasília (1993), doutor pela Universidade de São Paulo (2002) e pós-doutor pela Universidade Politécnica da Catalunha (2014). Possui diversos projetos arquitetônicos e urbanísticos, alguns com premiações nacionais. É professor Titular da Universidade Federal de Santa Catarina, dedicando-se ao ensino de Arquitetura e Urbanismo na graduação e na pós-graduação. Tem realizado inúmeros trabalhos de pesquisa estudando conceitos para o entendimento e a proposição do espaço urbano. A partir de 2000 incorporou às suas atividades pesquisas que inter-relacionam Arquitetura e Arte em diversas escalas. O desenho e a pintura são grandes paixões, estando sempre intrinsicamente conectados com sua atividade de professor e arquiteto.
>> Serviço:
O quê: Exposição Muitas estações no Pântano do Sul
Onde: Espaço Expositivo Salão Circulação da Biblioteca Central | UFSC – Florianópolis
Quando: De 01/10/25 a 31/10/25 | segunda a sexta-feira | das 7h30 às 22h
Quanto: Exposição gratuita e aberta à comunidade
Contato: almir.reis@ufsc.br | (48) 98826-4595
De 1º a 31 de outubro, a Biblioteca Central da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe, na Galeria de Exposições Hall Principal, a mostra Silêncios Naúticos. A exposição é gratuita e está aberta para visitação de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 22h. A abertura ocorre nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h.
>> Sobre a exposição:
A exposição fotográfica focaliza os barcos, buscando captar o aspecto estético, bucólico, poético e pitoresco dessas embarcações. Os barcos desempenham um papel simbólico importante em toda mitologia. A exposição nos convida à reflexão, e desperta sentimentos de evasão, ficção, viagens, transportes, solidão, tranquilidade, etc.
>> Sobre o artista:
Francisco Medeiros é servidor da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e trabalha na Biblioteca Setorial do CED. Tem graduação em Filosofia e especialização em Estudos de Jornalismo pela UFSC. Em suas horas de lazer pratica como hobby atividades artesanais, sendo a fotografia uma de suas grandes paixões no universo da Arte.
Para mais informações, acesse o Instagram do artista.
>> Serviço:
O quê: Exposição Silêncios Naúticos
Onde: Galeria de Exposições Hall Principal da Biblioteca Central
Quando: De 01/10/25 a 31/10/25 | segunda a sexta-feira | das 7h30 às 22h
Quanto: Exposição gratuita e aberta à comunidade
Informações: Instagram
Contato: f.medeiros@ufsc.br | (48) 99920-9789
A Professora do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), Maria de Lourdes Borges e o renomado pianista Pablo Rossi apresentam Concerto Filosófico: O Iluminismo de Kant na Música, um evento que une filosofia e música para explorar o Iluminismo kantiano por meio da arte. A apresentação combina reflexões filosóficas sobre razão, liberdade e estética com a execução de peças musicais que dialogam com o espírito do Iluminismo. Uma experiência única que convida o público a mergulhar na harmonia entre ideias e sons.
O concerto ocorrerá na Igrejinha da UFSC, no dia 1º de outubro, a partir das 19h. Os ingressos estão esgotados.
>> Sobre o evento:
Na primeira parte, os organizadores buscam relacionar o Sapere Aude do Iluminismo kantiano com a música de Beethoven, enquanto uma ruptura com o Cânone do Classicismo. Como exemplo, serão interpretadas a Sonata ao Luar Op. 27 e as 32 Variações em Dó Menor.
Na segunda parte, Borges e Rossi apresentam a composição Erlkönig de Schubert/Liszt, que se baseia num poema de Goethe. O texto do Erlkönig poderia ser visto como a oposição entre misticismo e razão, representados respectivamente pelo Rei dos Elfos e pelo pai de um menino que está doente. Ainda de Schubert/Liszt, eles trazem a peça Grechten am Spinnrade, numa alusão ao Fausto de Goethe.
Por fim, questiona-se se o Iluminismo e sua hipertrofia da razão não seria responsável pela desconsideração da natureza. Seria possível assimilar a preocupação com a sobrevivência da terra a um pensamento neoiluminista do século XXI? Nessa última parte, serão apresentadas obras de Gábri Mesquita e de Villa-Lobos.
>> Programação:
I. Ludwig van Beethoven:
- Sonata Op. 27, No. 2 – “Ao Luar”
- 32 variações em Dó Menor, WoO 80
II. Schubert/Liszt:
- Erlkönig
- Gretchen am Spinnrade
III. Gábri Mesquita
- Choro do Besouro
IV. Villa-Lobos
- Saudades das Selvas Brasileiras nos. 1 e 2
- Dança do Índio Branco
>> Sobre os idealizadores do Concerto:
Maria de Lourdes Alves Borges graduou-se em Física pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), concluiu o seu mestrado em Filosofia em 1990 e o doutorado em 1996, ambos pelo UFRGS. Foi coordenadora da Pós-Graduação em Filosofia da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e Secretária de Cultura e Arte da mesma instituição. Atualmente é coordenadora do GT Kant-ANPOF e professora do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da UFSC.
Pablo Rossi estreou nacionalmente aos treze anos, se apresentando com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), sob a sob a regência do Maestro Roberto Minczuk, tendo sido o mais jovem solista a se apresentar com essa orquestra. Considerado pela crítica especializada um dos mais importantes nomes da nova geração de pianistas brasileiros, Pablo ganhou o primeiro lugar em mais de dez concursos internacionais. e vem construindo uma brilhante carreira em palcos nacionais e internacionais. O artista tem colaborado com as Orquestras de Câmara do Kremlin, de Moscou e de Auvergne, as Sinfônicas de Kirov, Brasileira (OSB) e de São Paulo (OSESP) e as Filarmônicas da Ucrânia, Minas Gerais e Goiás, dentre outras.
>> Serviço:
O quê: Concerto Filosófico: O Iluminismo de Kant na Música
Quando: 1º/10/2025 | quarta-feira | às 19h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito, ingressos estão esgotados
Contato: mariaborges@yahoo.com
Na próxima sexta-feira, 3 de outubro, às 19h, o Cine Paredão da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) exibe o filme Kasa Branca, de Luciano Vidigal. Esta exibição é uma parceria com a Sessão Vitrine Petrobras, um projeto que promove a exibição de filmes brasileiros com o objetivo de democratizar o acesso ao cinema nacional e formar público. O projeto, realizado pela Vitrine Filmes, com apoio da Petrobras, também se dedica à restauração de obras clássicas e ao lançamento de títulos recentes. A exibição ocorre no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH). A entrada é gratuita.
>> Sinopse:
Kasa Branca conta a história de Dé (Big Jaum), Adrianim (Diego Francisco) e Martins (Ramon Francisco), três adolescentes que vivem na periferia da Chatuba, em Mesquita, no Rio de Janeiro. O filme é inspirado em histórias reais e apresenta a relação de cuidado e amor entre Dé e sua avó Dona Almerinda (Teca Pereira). Sem nenhuma estrutura familiar, o rapaz é o único encarregado de cuidar da idosa, que vive com Alzheimer, e da subsistência dos dois. Vivendo sob o peso dos aluguéis atrasados e do preço dos medicamentos da avó, um dia, Dé recebe a triste notícia de que Dona Almerinda está em fase terminal da doença. Ele, então, decide aproveitar os últimos dias da vida dela junto com os seus melhores amigos.
>> Ficha Técnica:
Direção: Luciano Vidigal
Roteiro: Luciano Vidigal
Gênero: Drama, Comédia
Duração: 1h 36min
Ano: 2024
Classificação: 16 anos
Elenco: Big Jaum, Teca Pereira, Diego Francisco, Ramon Francisco, Gi Fernandes, Babu Santana, Roberta Rodrigues, Otavio Muller, Guti Fraga, Dj Zullu e L7nnon.
Para mais informações, acesse o Instagram do Cine Paredão ou no Instagram da Sessão Vitrine Petrobras. Acesse o trailer do filme.
>> Serviço:
O quê: Cine Paredão Kasa Barnca
Quando: 03/10/2025 | sexta-feira | 19h
Onde: Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito com entrada franca
Classificação: 16 anos
Informações: Instagram Cine Paredão | Instagram Sessão Vitrine Petrobras | Trailer

Cartaz de lançamento do filme La Patagonia Rebelde
O projeto de extensão CineBuñuel, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), exibe nesta sexta-feira, 3 de outubro, o longa-metragem La Patagonia rebelde (1974), dirigido por Héctor Olivera. A sessão será às 19h, na sala de projeção do Laboratório de Estudos de Cinema (LEC), localizada no primeiro andar do Bloco D do Centro de Comunicação e Expressão (CCE). A entrada é gratuita e aberta ao público.
O filme será apresentado em espanhol, com legendas em português. A obra já havia sido incluída na programação do primeiro semestre, mas sua exibição foi interrompida por uma queda de energia, motivo pelo qual retorna à tela nesta edição.
Baseado no livro Los vengadores de la Patagonia trágica, de Osvaldo Bayer, o enredo se passa na Argentina dos anos 1920 e retrata os conflitos entre trabalhadores e latifundiários, apoiados pelas autoridades. As disputas culminam em uma rebelião operária, reprimida com violência pelo governo de Hipólito Yrigoyen.
A projeção integra o ciclo El Coraje del Pueblo, que apresenta filmes sobre diferentes formas de organização coletiva frente à opressão. O CineBuñuel tem como objetivo difundir o cinema latino-americano e espanhol, promovendo debates sobre língua, cultura e história.
Filme: La Patagonia rebelde (1974), de Héctor Olivera
Dia e hora: Sexta-feira, 03/10, 19h
Local: Sala de Projeção do LEC – CCE, Bloco D (UFSC)
O Teatro Carmen Fossari, recebe nesta sexta-feira, 3 de outubro, às 19h30 o espetáculo As Faces do Sagrado, com a dançarina Krsná Devi (Karla Scherer). O evento é gratuito e aberto à comunidade, com entrada liberada por ordem de chegada (recomenda-se chegar com 30 minutos de antecedência).
As Faces do Sagrado é um espetáculo de dança clássica indiana Bharata Natyam que convida o público a uma imersão nos arquétipos das divindades da Índia, como Shiva, Ganesha, Durga, Kali, Sarasvati, Lakshmi e Krishna.
Por meio de gestos simbólicos, expressões e movimentos rítmicos, a dança revela manifestações do sagrado feminino e masculino, unindo arte, espiritualidade e mitologia. Com uma linguagem cênica refinada, o palco se transforma em um templo vivo, onde símbolos ganham vida coreográfica e revelam significados de sabedoria, abundância, proteção e transcendência.
Krsná Devi é dançarina e professora com 16 anos de experiência na cultura indiana, no yoga e na dança clássica Bharata Natyam. Sua atuação busca integrar técnica, símbolos, mitos e narrativas em áudio para facilitar a compreensão e apreciação de cada performance.
Além do Teatro Carmen Fossari o espetáculo será apresentado também no dia no dia 30 de outubro na Sala de Cinema Gerlach (CIC), às 20h e no dia 29 de novembro na Casa das máquinas – Lagoa da Conceição, às 20h.
Espetáculo realizado por Krsná Devi, com apoio do Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura, Arte e Esporte da Universidade Federal de Santa Catarina (SeCArtE/UFSC). A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
O Hall da Reitoria de Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) recebe a partir desta segunda-feira, 6 de outubro, a Exposição de Arte ComTATO – Amorosidades, do artista plástico José Alvim Almeida da Silveira (Manoalvim). A abertura da monstra será às 18h30 com apresentação da musicista Renata Oliveira, haverá também roda de conversa com interessados.
A mostra ComTATO – Amorosidades é uma nova fase do projeto lançado em 2023 e apresenta 25 obras inéditas, entre pinturas, colagens, máscaras e objetos que recebem inscrições objetivas em braille, dando continuidade ao projeto de arte inclusiva do artista para pessoas cegas e com baixa visão.
O projeto ComTATO nasceu durante um processo formativo em educação especial e propõe reflexões sobre o potencial da poesia, na linguagem das artes plásticas, na compreensão e busca de soluções para os desafios vividos pela coletividade cega e com baixa visão.
A exposição ComTATO – Amorosidades é, acima de tudo, uma oportunidade de encontro e diálogo entre pessoas cegas, pessoas com baixa visão e a comunidade em geral. A mostra permanece aberta para visitação gratuita no Hall da Reitoria I no campus da UFSC – Trindade até 24 de outubro, de segunda a sexta-feira das 7h às 19h.
>> Serviço
O quê: Exposição de Arte ComTATO – Amorosidades, do artista plástico José Alvim Almeida da Silveira (Manoalvim)
Quando: abertura – 06/10 – segunda-feira – 18h30 | visitação até 24/10/2025 – das 7h às 19h
Onde: Hall da Reitoria I – campus UFSC – Trindade – Florianópolis – SC
Quanto: Exposição gratuita e aberta à toda comunidade
Informações: Departamento de Cultura e Eventos – dceven.ufsc.br | exposicoes.dceven@contato.ufsc.br
A Companhia Cia Pé de Vento Teatro convida os alunos do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) para assistir a pré-estreia/ensaio da peça A Mulher Invisível, solo protagonizado pela atriz Vanderléia Will, que será apresentado no dia 6 de outubro, segunda-feira, às 19 horas, no Teatro Carmen Fossari. O evento é gratuito, com classificação indicativa de 14 anos. Com trilha sonora original, iluminação e projeções criadas pela multiartista Hedra Rockenbach, a proposta cultural foi realizada com recursos do Governo do Estado de Santa Catarina, pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), por meio do Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura – Edição 2024.
>> Sinopse:
No dia de uma importante entrevista de emprego, uma mulher madura percebe que está invisível. Cansada de cobranças por juventude e das violências cotidianas que sofre, ela se nega a desaparecer e decide impor sua vontade de existir como quiser. A montagem inédita da Cia Pé de Vento Teatro, dirigida por Renato Turnes, mergulha nas questões da invisibilidade e do envelhecimento feminino.
>> Ficha Técnica:
Atuação: Vanderléia Will
Direção Artística: Renato Turnes
Dramaturgia: Renato Turnes e Vanderleia Will Luz
Som e Projeção: Hedra Rockenbach
Figurino: Karin Serafin
Assistente de figurino: Netto Silva
Design gráfico: Daniel Olivetto
Fotografia: Toia Oliveira
Assessoria em Acessibilidade: Interpress
Assessoria de Imprensa: Juliano Zanotelli
>> Sobre a artista:
Vanderléia Will é atriz, palhaça, diretora e produtora cultural, com mais de 35 anos de trajetória artística. Fundadora da Cia Pé de Vento Teatro (1998), idealizou e realizou projetos como a Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica (Prêmio Funarte), o Festival Internacional de Palhaços Ri Catarina e a criação do espaço cultural Circo da Dona Bilica, em Florianópolis/SC. Intérprete da personagem Dona Bilica, ícone da cultura popular catarinense, Vanderléia também é criadora e atua nos espetáculos Dona Bilica Naquele Tempo ( 2014 – Direção Renato Turnes), Desajustada (2021 – Direção Lily Curcio – Fundo Municipal de Cultura e Prêmio Edital Elisabete Anderle 2020) e A Mulher Invisível (2025 – Direção Renato Turnes – Prêmio Edital Elisabete Anderle 2024). Em sua trajetória, já apresentou seus espetáculos em mostras e festivais no Brasil e no exterior, consolidando-se como referência na palhaçaria feminina. Sua pesquisa artística é voltada para a comicidade física e a palhaçaria feminina, com foco na valorização das mulheres palhaças e na reflexão sobre temas como etarismo, invisibilidade social e a violência contra a mulher.
Para mais informações, acesse o Instagram e o Canal de YouTube da Cia Pé de Vento Teatro.
>> Serviço:
O quê: Ensaio aberto A Mulher Invisível
Quando: 6/10/2025 | segunda-feira | 19h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117, Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito com entrada franca por ordem de chegada
Informações: Instagram | YouTube
O escritor e jornalista angolano João Melo, membro da Academia Angolana de Letras, fará a palestra Angola: nacionalismo, cultura e literatura na Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Reconhecido por sua atuação literária e política, Melo tem obras publicadas em diversos países e idiomas, incluindo árabe, bengali, espanhol, francês, inglês, italiano, mandarim e polaco. No Brasil, sua produção tem sido amplamente estudada, com destaque para pesquisas realizadas na própria UFSC.
Entre seus livros mais notáveis estão Filhos da Pátria e Imitação de Sartre & Simone de Beauvoir: O dia em que O Pato Donald comeu pela primeira vez a Margarida, Será este livro um romance?, que evidenciam sua escrita provocadora e multifacetada. Além da literatura, João Melo atuou como professor, publicitário, deputado e ministro da Comunicação Social em Angola.
O evento acontecerá na terça-feira, 7 de outubro, às 18h, na Sala Selvino Assmann, no segundo andar do Bloco D do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH). no Campus Trindade da UFSC.
A palestra Angola: nacionalismo, cultura e literatura é uma realização do Programa de Pós-Graduação em Literatura (PPGLit) e Instituto Kadila de Estudos Africanos e das Diásporas, a ação conta com o apoia da Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE/UFSC) e da Associação dos Angolanos em Florianópolis.
Nesta quarta-feira, 8 de outubro, às 19h, o Cine Paredão da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) exibe o filme Dormir de Olhos Abertos, de Nele Wohlatz. Esta exibição é uma parceria com a Sessão Vitrine Petrobras, um projeto que promove a exibição de filmes brasileiros com o objetivo de democratizar o acesso ao cinema nacional e formar público. O projeto, realizado pela Vitrine Filmes, com apoio da Petrobras, também se dedica à restauração de obras clássicas e ao lançamento de títulos recentes. A exibição ocorre no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH). A entrada é gratuita.
>> Sinopse:
Em Dormir de Olhos Abertos, numa cidade litorânea do Brasil, Kai (Liao Kai Ro) chega de Taiwan para as férias com o coração partido. Um ar-condicionado quebrado faz ela ir parar na loja de guarda-chuvas de Fu Ang (Wang Shin-Hong), que até poderia se tornar um amigo, mas a estação chuvosa não chega, e o estabelecimento do rapaz acaba desaparecendo. Enquanto procura por Fu Ang, Kai descobre a história de Xiaoxin (Chen Xiao Xin) e um grupo de trabalhadores chineses em um chique arranha-céu. Kai se vê estranhamente espelhada no conto de Xiaoxin. Durante um verão quente, aos poucos vão se desenvolvendo laços entre eles.
>> Ficha Técnica:
Direção: Nele Wohlatz
Roteiro: Nele Wohlatz, Pío Longo
Gênero: Comédia, Drama
Duração: 1h 37min
Ano: 2024
Classificação: 18 anos
Elenco: Chen Xiao Xin, Wang Shin-Hong, Liao Kai Ro, Nahuel Pérez Biscayart, Lu Yang Zong.
Para mais informações, acesse o Instagram do Cine Paredão ou no Instagram da Sessão Vitrine Petrobras. Acesse o trailer do filme.
>> Serviço:
O quê: Cine Paredão Dormir de Olhos Abertos
Quando: 08/10/2025 | quarta-feira | 19h
Onde: Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito com entrada franca
Classificação: 18 anos
Informações: Instagram Cine Paredão | Instagram Sessão Vitrine Petrobras | Trailer
O projeto Três tempos para quatro mãos apresenta na Igrejinha da UFSC, no dia 8 de outubro de 2025, quarta-feira, às 19h, o recital didático com o Duo Machado-Carvalho.
A apresentação gratuita traz um panorama da música de câmara para piano a quatro mãos, com repertório que percorre o século XVIII ao XX, passando por Mozart, Schumann, Poulenc e Piazzolla, até chegar às ricas sonoridades da música latino-americana.
O programa valoriza especialmente composições brasileiras com raízes afro-indígenas, como a Congada de Francisco Mignone, o Maracatu de Tia Inah (Machado Sandoval) e o Ragtime Pianola de Sinhô (José Barbosa da Silva). Muitas dessas obras são pouco difundidas nos programas de concerto tradicionais, como a versão para piano a quatro mãos do Maracatu, recentemente disponibilizada pelo Instituto Piano Brasileiro.
>> Sobre o Projeto
O projeto Três tempos para quatro mãos busca democratizar o acesso à música de concerto, e contará com interpretação em Libras, ampliando a acessibilidade a diferentes públicos.
>> Serviço
O quê: Recital didático | Projeto Três tempos para quatro mãos – Duo Machado-Carvalho
Quando: 8/10/2025 | quarta-feira | 19h
Onde: Igrejinha da UFSC | Departamento Artístico Cultural (DAC) – Rua Desembargador Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Gratuito e aberto a comunidade
Acessibilidade: Apresentação contará com interpretação em Libras
Informações: @duomachadocarvalho
Gravado em diversos locais da UFSC, com apoio de estudantes e servidores, o curta-metragem infantil O ET da Vargem Pequena estreia em 11 de outubro, na abertura oficial da Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, às 16h, no Centro Integrado de Cultura (CIC). Uma produção Vinil Filmes, em associação com a Ventura Filmes, o curta foi viabilizado pelo Prêmio Catarinense de Cinema e tem direção de Marko Martinz e produção de Loli Menezes.
>> Sinopse:
O filme se passa num futuro não muito distante, no bucólico bairro rural de Vargem Pequena, onde a família de Ernesto enfrenta acontecimentos muito estranhos: todos estão sendo afetados por uma misteriosa catapora sintética que altera seus corpos de maneiras inesperadas. Ernesto desconfia que as pílulas produzidas pelo excêntrico Doutor Transgênix sejam a origem do problema que atinge não só sua família, mas todos os moradores da região. Quando faz contato com seres extraterrestres e recebe a inesperada ajuda de um galo, Ernesto e sua amiga Lola decidem agir. Juntos, eles embarcam em uma aventura cheia de coragem e humor para enfrentar o malfeitor e proteger sua comunidade.
>> Sobre o curta:
A UFSC apoiou com cessão de locações para as filmagens, limpeza, base de produção e de catering, no Departamento de Ciência e Tecnologia de Alimentos (CAL) do Centro de Ciências Agrárias (CCA), no Centro de Ciências da Saúde (CCS), no Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), no Departamento de Engenharia Mecânica (EMC) do Centro Tecnológico (CTC) e no Restaurante Universitário (RU).
Houve, por exemplo, cenas gravadas no Planetário, com apoio de pessoal do CFH, e na Usina Piloto de Alimentos do CAL. Técnicos do departamento ajudaram na montagem do cenário de laboratório e orientaram os atores para a execução correta dos equipamentos, com o objetivo de dar mais veracidade às cenas. A produção também teve apoio do Laboratório de Robótica do EMC para construção de um galo mecânico. As gravações foram realizadas em outubro de 2024.
>> Sobre a Mostra de Cinema Infantil:
A 24ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis ocorre de 10 a 18 de outubro, no CIC. Serão exibidos 120 filmes, entre curtas-metragens, nacionais e internacionais, e sete longas convidados. Foram selecionadas 68 animações, 40 filmes de ficção, 10 documentários e 2 filmes experimentais, de 17 estados brasileiros e 14 países. Toda a programação é gratuita.
Serão nove dias consecutivos de cinema, e o público que for ao CIC nesse período também terá pipoca de graça. Serão realizadas, ainda, exibições em escolas e diversas comunidades da capital catarinense, levando o cinema para mais de 40 mil pessoas. Uma seleção de filmes será exibida no Itaú Cultural Play, plataforma de streaming gratuita, aumentando o alcance da Mostra para espectadores de todo o Brasil.
A Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis é uma das principais janelas de exibição de audiovisual para crianças no Brasil e é pioneira em valorizar o cinema produzido no país para o público infantil. Acontece desde 2001 ininterruptamente na capital catarinense e, em 2020, passou a ser também on-line, transmitindo sua programação para todo o Brasil. Em 2022, adotou o formato híbrido, com programação presencial e uma seleção de filmes disponíveis on-line durante o período do evento.
A programação pode ser conferida no site da Mostra.
>> Serviço:
O quê: Estreia do curta-metragem infantil O ET da Vargem Pequena
Quando: 11/10/2025 | sábado | 16h
Onde: Centro Integrado de Cultura (CIC) | Avenida Governador Irineu Bornhausen, n. 5600 – Agronômica | Florianópolis, SC
Quanto: Evento gratuito
Informações: Site do evento
A Igrejinha da UFSC recebe neste sábado, 11 de outubro, às 16h o espetáculo “Destravalíngua: Contos em Cantos”, um show musical voltado ao público infantil que celebra a criatividade, a diversidade e o poder educativo da música.
Com duração aproximada de uma hora, o grupo Destravalíngua apresenta canções autorais compostas especialmente para crianças, com melodias inspiradas em diferentes gêneros — como baião, rock, jazz e MPB — e uma rica variedade de instrumentos, entre eles bloco de madeira, chocalho, flauta e kazoo. A apresentação é gratuita e aberta à comunidade.
A proposta do espetáculo é unir arte, educação e inclusão, explorando temas como folclore, diversidade, meio ambiente e direitos dos animais, sempre de forma lúdica e sensível. Algumas composições também estimulam o desenvolvimento da fala e da expressão, utilizando a música como ferramenta de aprendizagem e comunicação.
O grupo é formado por Ana Paula Santana (voz, violão, ukulelê, cavaquinho e flauta), Janaína Fonseca (voz, violão e percussão), Guilherme Fonseca (voz e teclado) e Alexandre Bergamo (voz e percussão).
O projeto busca democratizar o acesso à música e à arte, convidando o público infantil — e também os adultos — a viver uma experiência musical sensível, divertida e transformadora.
>>Serviço
O quê: Show “Destravalíngua: Contos em Cantos”
Quando: 11/10/2025 | sábado | 16h
Onde: Igrejinha da UFSC | Departamento Artístico Cultural (DAC) – Rua Desembargador Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Gratuito e aberto à comunidade








