Agenda Cultural
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta Brecht² em 26, 27 e 28 de setembro, no Teatro Carmem Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), no campus da Trindade. A peça é uma adaptação de obras de Bertolt Brecht: Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não e Quanto Custa o Ferro. A montagem foi dirigida por Ivana Fossari, que foi diretora do Teatro Novo, enfermeira do Hospital Universitário (HU) e irmã de Carmem Fossari.
Segundo a organização, a visão artística e dedicação de Ivana foram fundamentais para a realização da adaptação, que traz uma reflexão profunda sobre questões sociais e políticas abordadas por Brecht. Com a colaboração de Jayme Monte na direção, a peça visa não só reviver, mas também atualizar as questões levantadas por Brecht. A adaptação objetiva criar uma oportunidade de aprofundamento no universo crítico e provocador do dramaturgo, que, ao longo de sua carreira, utilizou o teatro como uma plataforma para a reflexão e a transformação social.
A apresentação integra a programação da 10ª edição do Experimenta – Rufar os Tambores: O samba vai passar, evento que reúne mais de 50 ações culturais, artísticas e esportivas em diversos locais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A programação completa da 10ª edição do Experimenta está disponível na página oficial do evento: secarte.ufsc.br/experimenta.
Datas e Horários:
26 e 27 de setembro, às 20h.
28 de setembro, às 19h.
A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta Brecht² em 26, 27 e 28 de setembro, no Teatro Carmem Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), no campus da Trindade. A peça é uma adaptação de obras de Bertolt Brecht: Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não e Quanto Custa o Ferro. A montagem foi dirigida por Ivana Fossari, que foi diretora do Teatro Novo, enfermeira do Hospital Universitário (HU) e irmã de Carmem Fossari.
Segundo a organização, a visão artística e dedicação de Ivana foram fundamentais para a realização da adaptação, que traz uma reflexão profunda sobre questões sociais e políticas abordadas por Brecht. Com a colaboração de Jayme Monte na direção, a peça visa não só reviver, mas também atualizar as questões levantadas por Brecht. A adaptação objetiva criar uma oportunidade de aprofundamento no universo crítico e provocador do dramaturgo, que, ao longo de sua carreira, utilizou o teatro como uma plataforma para a reflexão e a transformação social.
A apresentação integra a programação da 10ª edição do Experimenta – Rufar os Tambores: O samba vai passar, evento que reúne mais de 50 ações culturais, artísticas e esportivas em diversos locais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A programação completa da 10ª edição do Experimenta está disponível na página oficial do evento: secarte.ufsc.br/experimenta.
Datas e Horários:
26 e 27 de setembro, às 20h.
28 de setembro, às 19h.
A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
Azul da Prússia é um drama familiar em dois atos que retrata três gerações de mulheres de uma mesma família. Helga e sua filha Cecília organizam os preparativos para receber Elvira, a filha mais velha que deixou a casa da mãe há seis anos. Porém, o aguardado reencontro traz consigo as mágoas do passado. A idealização da filha mais nova pela irmã e sua angústia com a falta de perspectiva aumentam a preocupação de Helga, ao passo que Elvira parece ocultar o real motivo de seu regresso.
A peça é escrita e encenada por Matheus Yoshino Russo, financiada pela política de incentivo à Cultural de Santa Catarina PNAB 2024. Matheus é aluno recém egresso do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), tendo escrito essa peça na disciplina de Escrita Dramática III e iniciado sua concepção de encenação durante sua estadia no curso. Atualmente o projeto é completamente desvinculado da UFSC, entretanto o proponente fez questão de chamar alunos e ex-alunos para participar de algo que nasceu na esfera universitária: atrizes, direção de arte, produção, operação de luz, som, vídeos, arte gráfica, etc.
A entrada é gratuita com retirada de ingressos no local da apresentação uma hora antes do indico do espetáculo. A lcassificação indicativa é 12 anos.
>> Ficha técnica
Texto e encenação: Matheus Yoshino Russo
Elenco: Angela Antunes, Laís Calderan, Vitória Lima.
Produção: Carla D’ambroz
Direção de arte: Melissa Versari
Fotografia: Maria Eduarda Fotos
Design gráfico: Estrela Pixelar
Operação de luz: Luz Cidade
Operação de som: Matheus Yoshino Russo
Agradecimentos: Prof. Paulo Ricardo Berton
A persona artística de Letrux é marcada por uma linguagem intensa, poética, irônica e confessional — características que se refletem fortemente em seus livros e na sua música. Em “Brincadeiras à parte”, obra lançada pela Editora Planeta, a autora compartilha contos que exploram jogos e brincadeiras, abordando temas como sexualidade, feminismo, música, autoconhecimento, amizade e relacionamentos. O livro será lançado no dia 29 de setembro, segunda-feira na Igrejinha da UFSC, a partir das 18h com entrada gratuita para o público.
Celebrando 20 anos de carreira, Letrux insere na obra pequenas pausas entre os textos, funcionando como interlúdios que convidam o leitor a respirar e refletir. Este é o seu segundo livro publicado pela Planeta, após “Tudo que já nadei: Ressaca, quebra-mar e marolinhas”, que reúne textos, poemas e aforismos.
A escrita de Letrux dialoga com a poesia marginal e o verso livre, incorporando uma sensibilidade moderna que trata de feminismos, questões de gênero, afetos líquidos e o esgotamento da vida contemporânea. Seus livros e músicas se entrelaçam, criando uma obra híbrida, ao mesmo tempo pop e literária, que ressoa especialmente entre leitores que buscam uma voz honesta, desafiadora e profundamente humana.
“Supostamente livre, louca… sinto Letrux assim. E chega junto uma figura atraente, desafiadora e talentosíssima. Difícil resistir. Molhada, moderna, Letrux é feita pra levar.”
– Marina Lima
“Multiartista é pleonasmo: toda arte é múltipla, todo artista é um multiartista… Letrux, por exemplo, já se apresenta desdobrando identidades – menos jogo de espelhos, mais carteira desdobrável de camelô – popular e democrática como ‘estauta’ alabastrina. Sou fã confesso… Let’s do it.”
– Pedro Bial
>> Ficha técnica:
- Título: Brincadeiras à parte
- Autor: Letrux
- ISBN: 978-85-422-3754-2
- 176 páginas | R$ 39,90
- Editora: Planeta
>> Sobre a autora:
Letícia Novaes, a Letrux, é referência na música independente contemporânea. Com quatro álbuns lançados, incluindo o finalista ao Grammy Latino de 2020, Letrux é cantora, compositora, atriz, escritora e poeta. Seus livros publicados incluem “Zaralha – abri minha pasta” (2015), “Tudo que já nadei” (2021) e “Brincadeiras à parte” (2025). Em seus trabalhos, Letrux discute questões de gênero, feminismo e direitos humanos, refletindo sobre o tempo presente de forma sensível e provocadora.
>>Sobre a editora:
A Editora Planeta Brasil, parte do Grupo Planeta fundado há 70 anos em Barcelona, é um dos maiores conglomerados editoriais do mundo. Com mais de 1.500 livros publicados no país, abrange gêneros de ficção e não ficção através de nove selos editoriais, incluindo Planeta, Crítica, Tusquets, Paidós, Planeta Minotauro, Planeta Estratégia, Outro Planeta, Academia e Essência.
>>Serviço
O quê: Lançamento do livro Brincadeiras à parte – Letrux
Quando: 29/09/2025 | segunda-feira | 18h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita
Classificação: Livre
Informações: Nathalia Bottino – 
Barbara Novaes – 
Leticia Cangane – 
A Professora do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), Maria de Lourdes Borges e o renomado pianista Pablo Rossi apresentam Concerto Filosófico: O Iluminismo de Kant na Música, um evento que une filosofia e música para explorar o Iluminismo kantiano por meio da arte. A apresentação combina reflexões filosóficas sobre razão, liberdade e estética com a execução de peças musicais que dialogam com o espírito do Iluminismo. Uma experiência única que convida o público a mergulhar na harmonia entre ideias e sons.
O concerto ocorrerá na Igrejinha da UFSC, no dia 1º de outubro, a partir das 19h. Os ingressos estão esgotados.
>> Sobre o evento:
Na primeira parte, os organizadores buscam relacionar o Sapere Aude do Iluminismo kantiano com a música de Beethoven, enquanto uma ruptura com o Cânone do Classicismo. Como exemplo, serão interpretadas a Sonata ao Luar Op. 27 e as 32 Variações em Dó Menor.
Na segunda parte, Borges e Rossi apresentam a composição Erlkönig de Schubert/Liszt, que se baseia num poema de Goethe. O texto do Erlkönig poderia ser visto como a oposição entre misticismo e razão, representados respectivamente pelo Rei dos Elfos e pelo pai de um menino que está doente. Ainda de Schubert/Liszt, eles trazem a peça Grechten am Spinnrade, numa alusão ao Fausto de Goethe.
Por fim, questiona-se se o Iluminismo e sua hipertrofia da razão não seria responsável pela desconsideração da natureza. Seria possível assimilar a preocupação com a sobrevivência da terra a um pensamento neoiluminista do século XXI? Nessa última parte, serão apresentadas obras de Gábri Mesquita e de Villa-Lobos.
>> Programação:
I. Ludwig van Beethoven:
- Sonata Op. 27, No. 2 – “Ao Luar”
- 32 variações em Dó Menor, WoO 80
II. Schubert/Liszt:
- Erlkönig
- Gretchen am Spinnrade
III. Gábri Mesquita
- Choro do Besouro
IV. Villa-Lobos
- Saudades das Selvas Brasileiras nos. 1 e 2
- Dança do Índio Branco
>> Sobre os idealizadores do Concerto:
Maria de Lourdes Alves Borges graduou-se em Física pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), concluiu o seu mestrado em Filosofia em 1990 e o doutorado em 1996, ambos pelo UFRGS. Foi coordenadora da Pós-Graduação em Filosofia da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e Secretária de Cultura e Arte da mesma instituição. Atualmente é coordenadora do GT Kant-ANPOF e professora do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da UFSC.
Pablo Rossi estreou nacionalmente aos treze anos, se apresentando com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), sob a sob a regência do Maestro Roberto Minczuk, tendo sido o mais jovem solista a se apresentar com essa orquestra. Considerado pela crítica especializada um dos mais importantes nomes da nova geração de pianistas brasileiros, Pablo ganhou o primeiro lugar em mais de dez concursos internacionais. e vem construindo uma brilhante carreira em palcos nacionais e internacionais. O artista tem colaborado com as Orquestras de Câmara do Kremlin, de Moscou e de Auvergne, as Sinfônicas de Kirov, Brasileira (OSB) e de São Paulo (OSESP) e as Filarmônicas da Ucrânia, Minas Gerais e Goiás, dentre outras.
>> Serviço:
O quê: Concerto Filosófico: O Iluminismo de Kant na Música
Quando: 1º/10/2025 | quarta-feira | às 19h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito, ingressos estão esgotados
Contato: mariaborges@yahoo.com
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.
A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).
A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.
Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.
A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.
Serviço
O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30; 5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde: R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim
A Companhia Cia Pé de Vento Teatro convida os alunos do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) para assistir a pré-estreia/ensaio da peça A Mulher Invisível, solo protagonizado pela atriz Vanderléia Will, que será apresentado no dia 6 de outubro, segunda-feira, às 19 horas, no Teatro Carmen Fossari. O evento é gratuito, com classificação indicativa de 14 anos. Com trilha sonora original, iluminação e projeções criadas pela multiartista Hedra Rockenbach, a proposta cultural foi realizada com recursos do Governo do Estado de Santa Catarina, pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), por meio do Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura – Edição 2024.
>> Sinopse:
No dia de uma importante entrevista de emprego, uma mulher madura percebe que está invisível. Cansada de cobranças por juventude e das violências cotidianas que sofre, ela se nega a desaparecer e decide impor sua vontade de existir como quiser. A montagem inédita da Cia Pé de Vento Teatro, dirigida por Renato Turnes, mergulha nas questões da invisibilidade e do envelhecimento feminino.
>> Ficha Técnica:
Atuação: Vanderléia Will
Direção Artística: Renato Turnes
Dramaturgia: Renato Turnes e Vanderleia Will Luz
Som e Projeção: Hedra Rockenbach
Figurino: Karin Serafin
Assistente de figurino: Netto Silva
Design gráfico: Daniel Olivetto
Fotografia: Toia Oliveira
Assessoria em Acessibilidade: Interpress
Assessoria de Imprensa: Juliano Zanotelli
>> Sobre a artista:
Vanderléia Will é atriz, palhaça, diretora e produtora cultural, com mais de 35 anos de trajetória artística. Fundadora da Cia Pé de Vento Teatro (1998), idealizou e realizou projetos como a Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica (Prêmio Funarte), o Festival Internacional de Palhaços Ri Catarina e a criação do espaço cultural Circo da Dona Bilica, em Florianópolis/SC. Intérprete da personagem Dona Bilica, ícone da cultura popular catarinense, Vanderléia também é criadora e atua nos espetáculos Dona Bilica Naquele Tempo ( 2014 – Direção Renato Turnes), Desajustada (2021 – Direção Lily Curcio – Fundo Municipal de Cultura e Prêmio Edital Elisabete Anderle 2020) e A Mulher Invisível (2025 – Direção Renato Turnes – Prêmio Edital Elisabete Anderle 2024). Em sua trajetória, já apresentou seus espetáculos em mostras e festivais no Brasil e no exterior, consolidando-se como referência na palhaçaria feminina. Sua pesquisa artística é voltada para a comicidade física e a palhaçaria feminina, com foco na valorização das mulheres palhaças e na reflexão sobre temas como etarismo, invisibilidade social e a violência contra a mulher.
Para mais informações, acesse o Instagram e o Canal de YouTube da Cia Pé de Vento Teatro.
>> Serviço:
O quê: Ensaio aberto A Mulher Invisível
Quando: 6/10/2025 | segunda-feira | 19h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117, Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito com entrada franca por ordem de chegada
Informações: Instagram | YouTube
O FITA é um dos mais queridos e importantes festivais do Sul do país: em 15 anos de história já levou o teatro de animação para 25 cidades catarinenses. Esta edição, comemorativa de 15 anos, explora três eixos temáticos: meio ambiente, acessibilidade e tecnologia na relação com teatro de animação, tanto nos espetáculos selecionados pela curadoria quanto no Diálogos Petrobras – espaço onde acontecerão oficinas formativas e conversas importantes para o setor cultural e para o público em geral.
A programação completa está no site fitafloripa.com.br e nas redes sociais @fitafestival. O FITA é viabilizado pela Lei Rouanet Incentivo a Projetos Culturais e PNAB – Lei Nacional Aldir Blanc, essa edição é apresentada pelo Ministério da Cultura e Petrobras. Tem apoio do Interclass Hotel e APUFSC Sindical e apoio institucional da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) por meio Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE), do Centro de Comunicação e Expressão (CCE), Departamento de Artes (ART), Curso de Artes Cênicas e ABTB/Unima Brasil (Associação Brasileira de Teatro de Bonecos). Apresentado pela Petrobras, tem o patrocínio do Giassi Supermercados e Metalúrgica Spillere. A produção é da Fazendo Fita Cia Artística e a realização do Circuito Catarinense de Cultura, Fundação Catarinense de Cultura, Governo de Santa Catarina, Ministério da Cultura e Governo do Brasil – do lado do povo brasileiro.
>> Quem você vai ver no FITA
No total são 13 espetáculos de teatro de animação, sendo 11 brasileiros, 10 deles inéditos em Florianópolis, e 2 internacionais. As companhias internacionais são Yael Rasooly (França / Israel) e Roberto White (Espanha). As nacionais selecionadas, representando cinco estados brasileiros, são Cia. Peregrina Teatro (Florianópolis / SC), Artesanal Cia. de Teatro (Rio de Janeiro / RJ), Projeto GOMPA (Porto Alegre / RS), Cia. O Sombrista (Turvo / SC), La Luna Cia. de Teatro (Canelinha / SC), Lótus Cia. de Teatro (Florianópolis / SC), Cyathus Teatro de Animação (Nova Veneza / SC), Cia. Lumiato (Brasília / DF), Grupo de Teatro De Pernas pro Ar (Canoas / RS) e Trupe Motim de Teatro (Quixeré / CE) – este pela primeira vez no festival.
>> Ingressos
Para os espetáculos no TAC e no CIC, os ingressos estão disponíveis pela plataforma Sympla. Os links para cada evento estão disponíveis no site oficial: www.fitafloripa.com.br. Para os espetáculos realizados em outros espaços, os ingressos devem ser retirados no local com uma hora de antecedência. As atividades formativas também têm seus links disponíveis no site: www.fitafloripa.com.br.
Para incentivar o estudante a participar do processo de criação artístico-cultural desenvolvido na Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), a Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE) lança o edital Bolsa Cultura 2026 – 2027, Programa de Bolsas de Extensão vinculadas às Ações de Cultura, Arte e Esporte (BECAE). A ação disponibilizará bolsas no valor de R$ 700,00 (setecentos reais) para os projetos aprovados neste edital.
>> Acesse: Edital 027/2025/SeCArtE – Bolsa Cultura 2026-2027
A finalidade do programa é oferecer auxílio financeiro a estudantes de graduação, de modo a incentivar sua participação nos projetos de Arte e Cultura desenvolvidos na UFSC, por meio do processo de criação artístico-cultural, bem como proporcionar o envolvimento de estudantes, servidores técnico-administrativos e professores efetivos na realização dessas atividades.
Às propostas para inscrição no edital devem ser enviadas exclusivamente por meio de formulário eletrônico no período de 10 de novembro a 14 de dezembro de 2025. Cada coordenador poderá inscrever até 02 (dois) projetos de extensão e concorrer a no máximo 02 (duas) bolsas no total.
A concessão da bolsa de cultura respeitará o quantitativo disponibilizado em função do recurso orçamentário-financeiro da Secretaria de Planejamento (SEPLAN/UFSC) destinado ao Programa de Bolsa Cultura 2026. As bolsas de extensão serão concedidas por 11 meses, no período de 01/04/2025 a 31/03/2026.
>> Cronograma atualizado
Lançamento do Edital: 07/11/2025
Período para inscrição dos projetos: 10/11/2025 a 14/12/2025 | Formulário de Inscrição
Período de habilitação dos projetos inscritos: 15/12/2025 e 16/12/2025
Período de avaliação dos projetos homologados: 19/12/2025 a 31/01/2026
Divulgação do resultado preliminar: Até 10/02/2026
Recebimento de recursos via e-mail, até 18h: 11/02/2026 e 12/02/2026
Divulgação do resultado final: 16/02/2026
Prazo para os coordenadores contemplados realizarem o cadastro do bolsista no SIGPEX: 10/04/2026
O Departamento de Cultura e Eventos, vinculado à Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (DCEven/SeCArtE) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), comunica que serão disponibilizados na quinta-feira, 13 de novembro, a partir das 9h, no balcão de informações, piso térreo do Centro de Cultura e Eventos, 100 (cem) ingressos cortesia para estudantes da UFSC, referente ao espetáculo musical Bee Gees Alive. A apresentação está prevista para ocorrer no dia 15 de novembro, sábado, às 21h no Auditório Garapuvu do Centro de Cultura e Eventos – Reitor Luiz Carlos Cancellier de Olivo.
Os ingressos serão concedidos mediante entrega do atestado de matrícula impresso e atualizado (2º semestre/2025), constando que o aluno está regularmente matriculado e apresentação de documento oficial com foto. Serão disponibilizados 100 (cem) ingressos. As entradas serão distribuídas por ordem de chegada. Cada estudante tem direito a retirar 01 (um) ingresso. Não será permitida a retirada de ingresso com documentação de terceiros.
Caso os 100 (cem) ingressos destinados aos estudantes não sejam retirados integralmente até às 17h do dia 13 de novembro, as entradas remanescentes serão disponibilizadas no dia 14 de novembro, a partir das 9h, também para servidores docentes e técnicos da UFSC. Para retirar os ingressos, os servidores deverão apresentar comprovante de vínculo com a Universidade e documento oficial com foto. A entrega ocorrerá até às 17h do dia 14 ou enquanto houver ingressos disponíveis.
Os shows pagos não são produzidos pela UFSC, havendo apenas a cobrança do aluguel referente ao espaço. A contrapartida para a UFSC se dá pela liberação dos 100 (cem) ingressos aos estudantes e da integralidade do valor do aluguel deste espaço que vem a ser utilizado em projetos culturais e manutenção do Centro de Cultura e Eventos, conforme consta no Edital 003/SECARTE/2025.
>> Serviço
O quê: Distribuição de 100 ingressos cortesia para o espetáculo Bee Gees Alive
Quando: 13/11/2025 | quinta-feira | 9h às 17h – por ordem de chegada
Onde: Balcão de informações | Centro de Cultura e Eventos – piso térreo
Informações: Departamento de Cultura e Eventos – DCEven – (48) 3721-3850
O Departamento de Cultura e Eventos, vinculado à Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (DCEven/SeCArtE) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), comunica que serão disponibilizados na quinta-feira, 13 de novembro, a partir das 9h, no balcão de informações, piso térreo do Centro de Cultura e Eventos, 100 (cem) ingressos cortesia para estudantes da UFSC, referente ao espetáculo musical Bee Gees Alive. A apresentação está prevista para ocorrer no dia 15 de novembro, sábado, às 21h no Auditório Garapuvu do Centro de Cultura e Eventos – Reitor Luiz Carlos Cancellier de Olivo.
Os ingressos serão concedidos mediante entrega do atestado de matrícula impresso e atualizado (2º semestre/2025), constando que o aluno está regularmente matriculado e apresentação de documento oficial com foto. Serão disponibilizados 100 (cem) ingressos. As entradas serão distribuídas por ordem de chegada. Cada estudante tem direito a retirar 01 (um) ingresso. Não será permitida a retirada de ingresso com documentação de terceiros.
Caso os 100 (cem) ingressos destinados aos estudantes não sejam retirados integralmente até às 17h do dia 13 de novembro, as entradas remanescentes serão disponibilizadas no dia 14 de novembro, a partir das 9h, também para servidores docentes e técnicos da UFSC. Para retirar os ingressos, os servidores deverão apresentar comprovante de vínculo com a Universidade e documento oficial com foto. A entrega ocorrerá até às 17h do dia 14 ou enquanto houver ingressos disponíveis.
Os shows pagos não são produzidos pela UFSC, havendo apenas a cobrança do aluguel referente ao espaço. A contrapartida para a UFSC se dá pela liberação dos 100 (cem) ingressos aos estudantes e da integralidade do valor do aluguel deste espaço que vem a ser utilizado em projetos culturais e manutenção do Centro de Cultura e Eventos, conforme consta no Edital 003/SECARTE/2025.
>> Serviço
O quê: Distribuição de 100 ingressos cortesia para o espetáculo Bee Gees Alive
Quando: 13/11/2025 | quinta-feira | 9h às 17h – por ordem de chegada
Onde: Balcão de informações | Centro de Cultura e Eventos – piso térreo
Informações: Departamento de Cultura e Eventos – DCEven – (48) 3721-3850
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
20h | Teatro: A Morte do Xamã
Local: Sala 208 – Bloco D – CCE
Atuação: Raissa Fuga
Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.
A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.
Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.
A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.
A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
>> Serviço
O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 28, 29 e 30/12 e 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo às 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.
A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.
Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.
A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.
A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
>> Serviço
O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 28, 29 e 30/12 e 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo às 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
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O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 28, 29 e 30/12 e 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo às 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
20h | Peça teatral: A História do Zoológico
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção/Adaptação e Sonoplastia: Pedro Alux
Atuação: Ana Paula Marques e Guilherme Velho
Iluminação: Daniele Nass
Fotografia: Marce Spillere
Poster: Artur Neitzke
Contra-regra: Laís Calderan
Bilheteria: Mônica Medeiros
Labs de apoio: LabLuz; LabCine; LabFig e LabCen
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
19h30 | Teatro: Navalha na Carne
Local: Entrada – Bloco D – CCE
Classificação Indicativa: 16 anos
Direção: Cristian Menna
Atuação: Agnaldo Stein, João Leffa, Lívia de Oliveira
Direção de Arte: Melissa Versari
Assistência de Direção: Táta Tedesco
Assistência de Arte: Amanda Nunes
Produção: Mesoilha Teatral e Matéria di Versari
Promoção: ART Departamento de Artes, Artes Cênicas UFSC, Labfig, Labluz, Labcine
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
17h30 | Teatro: Krishna, um estudo
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE
19h | Performance: Ecos do Silêncio
Local: Jardim – Bloco D – CCE
19h30 | Cris e Seus Cantos
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Cristiano
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
18h30 | Teatro: Eles não usam black-tie
Local: Bloco D – CCE
19h | Teatro: Mão na Luva
Local: Bloco D – CCE
20h | Teatro: Migalhas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Lucas Brisot
Atuação: Gabriel Dias, Lucas Dal Bosco, Melissa Versari, Renan Lapa, Vivis Andrade
Iluminação: Daniele Nass
Maquiagem: Mônica Medeiros
Identidade visual: Yasmin Dolzan
Figurinista: Rachel Teixeira Dantas
Orientação de elenco: Priscila Genara Padilha
Captação de Imagem: Pedro H. Raiser
Fotografias: Pedro H Raiser, Sthel Mie
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
19h | Performance: O Homem que veio do Barro
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Michel Jonathan
Iluminação: Labluz e Dudazone
Orientação: Gabriela Canale e Dudazone
Cartaz: Michel Jonathan
Edição som: Michel Jonathan
Sonoplastia: Gabriela Canale
21h | Teatro: O Saragáçu do Boizinho
Local: Igrejinha da UFSC
Concepção/atriz: Tuxa Seidler
Boneco: Boizinho
Músico: Renan Lapa
Registros em foto e vídeo: Hael Kai Quinalha
Concepção/direção: Egon Seidler
Professora orientadora: Priscila Genara Padilha
Apoio: Traço Cia.
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
>> Serviço
O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo | 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
>> Serviço
O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo | 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
O Grupo Pesquisa Teatro Novo apresenta no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) o espetáculo Brecht². A entrada é gratuita, e o público deve retirar o ingresso na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação.
O espetáculo “Brecht ao Quadrado” é uma adaptação das obras de Bertolt Brecht, incluindo as peças “Aquele que diz Sim e Aquele que diz Não” e “Quanto custa o ferro?”, escritas por Brecht durante a Segunda Guerra Mundial. Essas obras abordam questões universais e atemporais, como violência, intolerância, autoritarismo, exploração e manipulação do ser humano, temas que permanecem profundamente relevantes no contexto político e social atual. O título do espetáculo, “Brecht ao Quadrado”, simboliza a amplificação das ideias de Brecht, intensificando sua reflexão crítica sobre a sociedade.
A adaptação busca potencializar suas questões centrais, oferecendo uma visão mais profunda sobre a natureza das relações de poder, a falta de ética e os desafios contemporâneos. A peça será mediada por uma narradora, cuja voz crítica e reflexiva guiará o público ao longo das peças e dos poemas de Brecht, como “O analfabeto político”, “Nada é impossível de mudar”, “O vosso tanque general, é um carro forte” e “A troca de roda”, entre outros. A presença da narradora permite um distanciamento necessário para a análise crítica da obra, oferecendo uma visão mais ampla e contextualizada das questões sociais e políticas abordadas, enquanto mantém o público focado na urgência de transformar a sociedade.
O espetáculo é estruturado para criar uma experiência imersiva que não apenas transmite as mensagens de Brecht, mas também questiona e desafia o público a refletir sobre a sociedade em que vive. Além das duas peças centrais, os textos e poemas de Brecht adicionam uma camada de profundidade crítica, que amplia o entendimento das questões sociais, políticas e econômicas em jogo.
O projeto visa, portanto, criar um espaço de reflexão e resistência, onde a arte não é apenas um entretenimento, mas uma ferramenta poderosa de transformação e conscientização. “Brecht ao Quadrado” é uma convocação à reflexão crítica sobre os tempos contemporâneos, apontando para a necessidade de mudança e para a urgência de se combater a cultura do ódio e a falta de pensamento crítico em nossa sociedade.
A atração faz parte da programação artístico-cultural do mês de dezembro, em celebração aos 65 anos da UFSC.
>> Serviço
O quê: Espetáculo Brecht²
Quando: 5, 6 e 7/12/2025 | sexta, sábado e domingo | 20h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita, ingressos disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início da apresentação
Classificação: Livre
Informações: Departamento Artístico Cultural | dac.ufsc.br | dac@contato.ufsc.br
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
19h | Canto Coral
Local: Igrejinha da UFSC
Regente: Luiz Felipe Soares
Coralistas: estudantes da disciplina Canto Coral, do curso de Artes Cênicas.
19h30 | Teatro: Ovos Não Tem Janelas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Guilherme Lohn
20h30 | Teatro: Saci em sombras
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE
Professora orientadora: Sassá Moretti
21h | Teatro: Vaga Carne
Local: Auditório Garapuvu – Centro de Cultura e Eventos
Encenadores: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino e Miguel Almeida
Atrizes e ator: Dudazone, Rafaê Gregório, Karime Limeira e Rafaell Marcelino
Iluminação: Douglas Edgard Vitorino
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira
Vaga Carne acompanha uma voz que entra em um corpo e passa a experimentá-lo, tentando entender seus limites, memórias e possibilidades. Entre poesia e teatralidade, a voz questiona o que é sentir, existir e ocupar um corpo marcado por gênero, raça e sociedade. A obra adaptada de Grace Passô pelos alunos de encenação II do curso de Artes Cênicas da UFSC transforma essa busca em uma reflexão sensível sobre identidade, presença e liberdade.
- Classificação indicativa: 14 anos
- Duração: 40 min
- Informações sobre retirada de ingressos: retirada na hora
Ficha técnica
Direção: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Elenco: Karime Limeira, Rafaell Marcelino, Dudazone, Rafaê Gregório
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira
Preparação de voz: Dudazone
Iluminação: Douglas Edgard Vitório
Sonoplastia: Miguel Almeida
Produção: Rudra Cordeiro,Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Fotografia Still: Gabriel Bertolozzo
Fotografia de cena: Marce Spillere
Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.
18h30 | (sessão 1) – 19h (sessão 2) | Teatro: Ser (inacabada)
Local: Teatro Carmen Fossari
20h30 | Teatro: Intervenção
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Mônica Medeiros
Atuação: Mônica Medeiros
Iluminação: Luz Cidade
Maquiagem: Daniele Nass
Sonoplastia: Guilherme Velho
Fotografia e filmagem: Hael Kai Quinalha









