Secretaria de Cultura, Arte e Esporte | SeCArtE

Até 18 de novembro o auditório da Biblioteca Universitária da UFSC recebe o Festival de Cinema Fora da Fé. Com exibição de quatro premiados filmes nunca exibidos em cinemas comerciais de Florianópolis, o festival apresenta filmes que abordam a perda da fé na religião, nas pessoas ou nas próprias crenças pessoais. Das relações familiares e amorosas às relações metafísicas com ideias, a crença é colocada à prova em variadas situações-limite.

O Festival faz parte do Fora do Circuito, um projeto de exibição gratuita de filmes. O circuito trabalha com pequenos festivais temáticos. Cada festival apresenta de três a seis filmes, que são exibidos a cada duas semanas, em sessão única. São apresentadas obras de variados países, com diversas temáticas e linguagens.

Os filmes são exibidos no Auditório Elke Hering, no segundo piso da Biblioteca Central do Campus Trindade da UFSC (BU). A entrada é gratuita e o espaço abriga confortavelmente até 80 pessoas. As sessões gratuitas iniciam sempre às 19h. Confira a programação completa do Fora da Fé. Acompanhe também no Instagram.

Força Maior

Suécia, 2014

Ebba e Tomas decidem passar cinco dias de férias esquiando nos Alpes franceses com seus dois filhos. Tomas deve passar mais tempo com a família, pois Ebba acha que ele trabalha demais. Quando os quatro almoçam num restaurante nas montanhas, uma avalanche se aproxima rapidamente e ameaça soterrar o local. Nenhum deles fica ferido, mas a atitude de Tomas durante o incidente pode causar danos irreparáveis.

O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS), em Florianópolis, recebe a mostra mostra de filmes de curta-metragem Centenário de Paulin Soumanou Vieyra: Um percurso a serviço do cinema africano, nos dias 23 a 24 de outubro. O evento celebra os 100 anos do nascimento do cineasta africano e integra a programação oficial da Temporada França-Brasil 2025.

A iniciativa é coordenada pelo professor Sílvio Marcus de Souza Correa, do Programa de Pós-Graduação em História da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), e realizada pelo Instituto Francês. A atividade ocorre em outras três capitais brasileiras além de Florianópolis: Rio de Janeiro, Salvador e Recife.

As exibições serão realizadas no cinema do MIS, das 19h às 21h, com entrada gratuita e aberta ao público. O evento também contará com mesas-redondas antes das sessões dos filmes, nas quais o filho primogênito de Paulin S. Vieyra, Jacques Vieyra (Association PSV-Films), vai abordar aspectos da vida do seu pai dedicada ao cinema africano, sobretudo no Senegal. Também estarão presentes no debate o professor Silvio Marcus de Souza Correa, Vincent Bouchard (Indiana University) e Marcelo Ribeiro (UFBA).

Outros temas abordados serão o pioneirismo de Vieyra no cinema africano e a importância dele para a primeira geração de cineastas africanos. O professor da UFSC deve tratar da presença de do cineasta no Brasil, quando ele acompanhou o presidente Léopold Senghor em sua visita oficial ao país em setembro de 1964.

Entre os filmes da mostra, estão Afrique-sur-Seine (1955) e Uma nação nasceu (1961). Os dois curta-metragens marcam a reflexão de Vieyra como cineasta e intelectual. Em Afrique-sur-Seine, o foco é a comunidade africana em Paris, e a visão em relação ao otimismo sobre o futuro de uma humanidade meta-racial. Em Uma nação nasceu, o cineasta retrata o primeiro aniversário de Senegal como país independente, no qual se vê uma sociedade senegalesa multiétnica que entra na história das nações com uma certeza em seu futuro, descreve o professor Silvio Marcus.

“Ambos os filmes interpelam para uma reflexão sobre a imigração africana na Europa dos dias atuais e também sobre os desafios hodiernos da nação senegalesa. Uma retrospectiva crítica permite colocar um bemol ao otimismo do cineasta nos meados do século XX. Mas o mais importante é poder ver que aquilo que hoje é passado fechado para nós era futuro em aberto para o cineasta e seus coetâneos; assim, podemos contextualizar melhor o otimismo, o pan-africanismo e o humanismo de Paulin Soumanou Vieyra”, afirma Silvio Marcus.

O projeto sob a coordenação do professor da UFSC conta com o apoio do Ministério das Relações Exteriores e do Ministério da Cultura do Brasil, do Instituto Francês, do Instituto Guimarães Rosa, da Aliança Francesa de Florianópolis, da Cinemateca do Museu de Arte Moderna (Rio de Janeiro), da Fundação Cultural do Estado da Bahia, da Sala de Cinema Walter da Silveira (Salvador), da Fundação Joaquim Nabuco (Recife) e do Centro Integrado de Cultura da Fundação Catarinense de Cultura (CIC/FCC).

Sobre Paulin Soumanou Vieyra

Paulin Soumanou Vieyra (1925-1987) é reconhecido por sua contribuição para o cinema africano e, em especial, para o cinema francófono da África. Ele foi o primeiro filho da África subsaariana a ter um diploma do Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC) de Paris. O seu filme Afrique-sur-Seine (1955) é considerado o primeiro filme de um cineasta da África subsaariana.

Ele participou de vários festivais internacionais como membro do júri e foi um dos fundadores do Festival Pan-Africano de Cinema e Televisão de Ouagadougou (Fespaco). Vieyra contribuiu para a estruturação do campo cinematográfico africano a partir da criação de associações nacionais e de propostas de políticas culturais para incentivo à produção cinematográfica, e também para a distribuição dos filmes africanos. O legado de Paulin Vieyra é apontado como um grande contribuidor para a primeira geração de cineastas africanos.

Vieyra se mudou para a França aos 10 anos em 1935, o que o levou ao esquecimento de sua língua materna, o iorubá. Por conta disso, diferentemente de outros cineastas africanos, ele fez da língua francesa a sua língua principal em termos de expressão cinematográfica e também em seu trabalho de crítico de arte.

O projeto Cine Paredão, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), exibe o filme Gaza, de Garry Keane e Andrew Mc Connell, em 24 de outubro, sexta-feira, às 19h, no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), no campus Trindade.

Gaza retrata a vida diária de moradores da Faixa de Gaza, com o objetivo de mostrar a realidade de pessoas que tentam levar vidas normais em meio a conflitos persistentes. O filme busca oferecer um retrato cinematográfico de um povo em meio a escombros de um conflito, com sentimentos de esperança, desespero, frustração e fadiga.

Mais informações no Instagram do projeto.

GAZA

Direção: Garry Keane e Andrew McConnell
Roteiro: Garry Keane e Andrew McConnell
Gênero: Documentário
Duração: 1h 40min
Ano: 2019

Classificação: 14 anos
Elenco: Karma Khaial, Ahmed Qassem, Mahmoud AlRiyashi, Ahmed Jamal Al Aqraa, Habi Abou Alqoran, Ibrahim Abu Alqas, Manal Khalafawi, Aida Abu Sitta, Mohammed Allouh, Ali Abu Yassin

O Leitorado In Loco e o curso de Letras Italiano promovem, na próxima sexta-feira, 31 de outubro, uma edição especial do Cineclube Cinecittà, com exibição do clássico Giulietta degli spiriti (Julieta dos Espíritos), de Federico Fellini. A sessão será realizada às 14h30, na sala 208-A do Centro de Comunicação e Expressão (CCE) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). A atividade é aberta ao público interno e externo.

Com o tema “Um Halloween sem sustos, mas cheio de travessuras e surrealismo”, o evento convida os participantes a mergulhar no universo onírico do cineasta italiano. O filme marca o primeiro trabalho em cores de Fellini e o primeiro protagonizado por uma mulher — interpretada por Giulietta Masina, sua esposa e musa.

Após a exibição, haverá um bate-papo sobre as interpretações e simbolismos do longa, que explora os limites entre fantasia e realidade. A proposta é discutir se as visões que atormentam Giulietta são fruto de sua imaginação ou reflexos das próprias fantasias de Fellini.

O evento é gratuito, e mais informações podem ser obtidas pelos perfis @letrasitalianoufsc e cinecitta.ufsc.

O projeto de extensão Ciclo de cinema alemão (Deutsches Kino), do curso de Letras-Alemão da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), promove sessão especial de Halloween e sorteio de livro em 31 de outubro, sexta-feira. Será exibido o filme Nosferatu (1922), às 19h, na sala de projeções do Laboratório de Estudos de Cinema (LEC), no 1º andar do bloco D do Centro de Comunicação e Expressão (CCE), em Florianópolis. O livro Nosferatu (editora Darkside) será sorteado durante a sessão.

Na obra, Hutter, agente imobiliário, viaja até os Montes Cárpatos para vender um castelo cujo proprietário é o excêntrico conde Graf Orlock. Este é um milenar vampiro que se muda para Bremen, Alemanha, espalhando o terror. Quem pode reverter esta situação é Ellen, a esposa de Hutter, pois Orlock está atraído por ela. Considerado uma obra-prima do cinema expressionista alemão, Nosferatu (Eine Symphonie des Grauens), dirigido por Friedrich Wilhelm Murnau, foi um dos primeiros filmes de terror da história.

Mais informações: @allemao_ufsc

O projeto Cine Paredão da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) promove nesta sexta-feira, 31 de outubro de 2025, uma sessão especial do filme Halloween – A Noite do Terror, dirigido por John Carpenter. O evento será realizado no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), com início às 19h, e contará com entrada gratuita.

Lançado em 1978, o filme é um marco do gênero terror e thriller, com roteiro de John Carpenter e Debra Hill. A trama acompanha o jovem Michael Myers, que, após assassinar a irmã aos seis anos, é internado em uma instituição psiquiátrica. Quinze anos depois, na véspera de Halloween, ele escapa e retorna à sua cidade natal, Haddonfield, Illinois, iniciando uma nova onda de assassinatos.

O elenco conta com Donald Pleasence, Jamie Lee Curtis, Tony Moran, Nancy Kyes, P.J. Soles, Charles Cyphers, Kyle Richards, Brian Andrews e John Michael Graham. O longa tem 1h31min de duração e classificação indicativa de 18 anos.

O Cine Paredão é conhecido por promover exibições ao ar livre e gratuitas, levando ao público obras de destaque do cinema mundial.

O trailer do filme pode ser assistido em: Halloween

Mais informações estão disponíveis no Instagram do projeto: @cineparedao

HALLOWEEN
Halloween – A Noite do Terror

Direção: John Carpenter
Roteiro: John Carpenter, Debra Hill
Gênero: Horror, Thriller
Duração: 1h 31min
Ano: 1978
Classificação: 18 anos
Elenco: Donald Pleasence, Jamie Lee Curtis, Tony Moran, Nancy Kyes, P.J. Soles, Charles Cyphers, Kyle Richards, Brian Andrews, John Michael Graham

Até 18 de novembro o auditório da Biblioteca Universitária da UFSC recebe o Festival de Cinema Fora da Fé. Com exibição de quatro premiados filmes nunca exibidos em cinemas comerciais de Florianópolis, o festival apresenta filmes que abordam a perda da fé na religião, nas pessoas ou nas próprias crenças pessoais. Das relações familiares e amorosas às relações metafísicas com ideias, a crença é colocada à prova em variadas situações-limite.

O Festival faz parte do Fora do Circuito, um projeto de exibição gratuita de filmes. O circuito trabalha com pequenos festivais temáticos. Cada festival apresenta de três a seis filmes, que são exibidos a cada duas semanas, em sessão única. São apresentadas obras de variados países, com diversas temáticas e linguagens.

Os filmes são exibidos no Auditório Elke Hering, no segundo piso da Biblioteca Central do Campus Trindade da UFSC (BU). A entrada é gratuita e o espaço abriga confortavelmente até 80 pessoas. As sessões gratuitas iniciam sempre às 19h. Confira a programação completa do Fora da Fé. Acompanhe também no Instagram.

Em Memoria, Jessica, uma fazendeira de orquídeas escocesa, vai visitar sua irmã em Bogotá. Em uma manhã, Jessica é acordada por um som familiar, uma bola de pedra caindo no metal. Esse som assustador interrompe seu sono por dias, questionando sua identidade. O som, que aparentemente apenas Jessica consegue ouvir, carrega uma beleza em seu profundo que faz parte do cenário de Bogotá. Aqui, Jessica compartilha histórias com Hernan, um pescador que conta sobre o passado, o futuro e memórias daqueles que já se foram.

O projeto Cine Paredão, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), exibe o filme Sirât de Oliver Laxe, em 7 de novembro, sexta-feira, às 19h, no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), no campus Trindade.

“Sirât” vem do árabe e significa “ponte entre o Inferno e o Paraíso” ou “caminho reto”. Em Marrocos, Luis (Sergi López), no meio das áridas montanhas, procura pela filha que desapareceu. Vagueia pelas raves, distribuindo a foto da jovem às pessoas que se movem ao som da música eletrônica, acompanhado pelo filho adolescente (Bruno Núñez) e um cão. Movidos pela esperança e pelo destino, os dois decidem seguir um grupo que está à procura de uma última festa que será no meio do deserto, onde tudo pode acontecer.

Mais informações no Instagram do projeto.

SIRÂT

Direção: Oliver Laxe
Roteiro: Oliver Laxe, Santiago Fillol
Gênero: Drama
Duração: 1h 55min
Ano: 2025
Classificação: 18 anos
Elenco: Sergi López: Louis, Bruno Núñez Arjona, Richard Bellamy, Stefania Gadda, Joshua Liam Henderson, Tonin Janvier, Jade Oukid

O projeto de extensão Ciclo de Cinema Alemão (Deutsches Kino), do curso de Letras-Alemão da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), apresenta na próxima sexta-feira, 14 de novembro, a partir das 19h, o filme O tambor (Die Blechtrommel). A obra de 1979 é dirigida por Voker Schlöndorff numa adaptação do livro de Günter Grass, Nobel de literatura.

Filme realizado a partir da obra de Gunther Grass (Nobel de literatura, 1999). Danzig, Alemanha, anos 1920. O personagem, Oskar, ganha um tambor de sua mãe ao completar três anos. Incomodado com alguns acontecimentos familiares e com o que acontece ao seu redor – incluindo a ascensão do nazismo -, Oskar decide não mais crescer.

A exibição gratuita do filme ocorre na sala de projeções do Laboratório de Estudos de Cinema (LEC), no 1º andar do Bloco D do Centro de Comunicação e Expressão (CCE). O filme será exibido no idioma original, com legendas em português. Após a exibição acontece um debate sobre o filme.

O projeto Cine Paredão, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), exibe o filme Brasiliana de Joel Zito Araújo, em 14 de novembro, sexta-feira, às 19h, no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), no campus Trindade.

Brasiliana – O Musical Negro Que Apresentou O Brasil Ao Mundo, resgata a história da Companhia de Teatro, Dança e Música Brasiliana. Ao longo de 25 anos de atividade, o grupo se apresentou em 90 países, levando o samba, o maracatu e outras expressões da cultura brasileira aos maiores palcos do mundo, participando inclusive do Campeonato Mundial de Futebol em 1974 e de filme com a Sophia Loren. No Brasil, entretanto, a companhia ainda ocupa um espaço discreto na historiografia cultural.

Brasiliana

Direção: Joel Zito Araújo
Roteiro: Joel Zito Araújo, Itamar Dantas
Gênero: Documentário, Música
Duração: 1h 25min
Ano: 2024
Classificação: 16 anos
Elenco: Haroldo Costa, Jurandir Palma, Gino Askanasy, Marinês Yagnez, Watusi, Luís Antônio, Joel Santos, Carminha Simpatia, Martinho Fiuza, Nelson Lima, Inaicyra Falcão

Até 18 de novembro o auditório da Biblioteca Universitária da UFSC recebe o Festival de Cinema Fora da Fé. Com exibição de quatro premiados filmes nunca exibidos em cinemas comerciais de Florianópolis, o festival apresenta filmes que abordam a perda da fé na religião, nas pessoas ou nas próprias crenças pessoais. Das relações familiares e amorosas às relações metafísicas com ideias, a crença é colocada à prova em variadas situações-limite.

O Festival faz parte do Fora do Circuito, um projeto de exibição gratuita de filmes. O circuito trabalha com pequenos festivais temáticos. Cada festival apresenta de três a seis filmes, que são exibidos a cada duas semanas, em sessão única. São apresentadas obras de variados países, com diversas temáticas e linguagens.

Os filmes são exibidos no Auditório Elke Hering, no segundo piso da Biblioteca Central do Campus Trindade da UFSC (BU). A entrada é gratuita e o espaço abriga confortavelmente até 80 pessoas. As sessões gratuitas iniciam sempre às 19h. Confira a programação completa do Fora da Fé. Acompanhe também no Instagram.

Aos 14 anos, Mehrollah perde o pai e é obrigado a assumir o sustento de sua família. Não há empregos disponíveis por perto. Assim, o garoto é forçado a emigrar até a região sul do país, onde a oferta de trabalho é maior. Quando retorna à casa, Mehrollah encontra sua família completamente transformada.

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

20h | Teatro: A Morte do Xamã
Local: Sala 208 –  Bloco D – CCE
Atuação: Raissa Fuga

Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.

A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.

Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.

A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.

A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.

Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.

A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.

Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.

A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.

A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

20h | Peça teatral: A História do Zoológico
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção/Adaptação e Sonoplastia: Pedro Alux
Atuação: Ana Paula Marques e Guilherme Velho
Iluminação: Daniele Nass
Fotografia: Marce Spillere
Poster: Artur Neitzke
Contra-regra: Laís Calderan
Bilheteria: Mônica Medeiros
Labs de apoio: LabLuz; LabCine; LabFig e LabCen

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h30 | Teatro: Navalha na Carne
Local: Entrada – Bloco D – CCE
Classificação Indicativa: 16 anos
Direção: Cristian Menna
Atuação: Agnaldo Stein, João Leffa, Lívia de Oliveira
Direção de Arte: Melissa Versari
Assistência de Direção: Táta Tedesco
Assistência de Arte: Amanda Nunes
Produção: Mesoilha Teatral e Matéria di Versari
Promoção: ART Departamento de Artes, Artes Cênicas UFSC, Labfig, Labluz, Labcine

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

17h30 | Teatro: Krishna, um estudo
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE

19h | Performance: Ecos do Silêncio
Local: Jardim – Bloco D – CCE

19h30 | Cris e Seus Cantos
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Cristiano

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | Teatro: Eles não usam black-tie
Local: Bloco D – CCE

19h | Teatro: Mão na Luva
Local: Bloco D – CCE

20h | Teatro: Migalhas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Lucas Brisot
Atuação: Gabriel Dias, Lucas Dal Bosco, Melissa Versari, Renan Lapa, Vivis Andrade
Iluminação: Daniele Nass
Maquiagem: Mônica Medeiros
Identidade visual: Yasmin Dolzan
Figurinista: Rachel Teixeira Dantas
Orientação de elenco: Priscila Genara Padilha
Captação de Imagem: Pedro H. Raiser
Fotografias: Pedro H Raiser, Sthel Mie

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Performance: O Homem que veio do Barro
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Michel Jonathan

Iluminação: Labluz e Dudazone
Orientação: Gabriela Canale e Dudazone
Cartaz: Michel Jonathan
Edição som: Michel Jonathan
Sonoplastia: Gabriela Canale

21h | Teatro: O Saragáçu do Boizinho
Local: Igrejinha da UFSC
Concepção/atriz: Tuxa Seidler
Boneco: Boizinho
Músico: Renan Lapa
Registros em foto e vídeo: Hael Kai Quinalha
Concepção/direção: Egon Seidler
Professora orientadora: Priscila Genara Padilha
Apoio: Traço Cia.

O Cine Paredão apresenta na sexta-feira, 5 de dezembro, o filme francês Nouvelle Vague, de Richard Linklater. A comédia biográfica lançada em 2025 conta a história de Jean-Luc Godard, crítico da revista Cahiers du Cinéma, que em 1959 está determinado a fazer seu primeiro longa-metragem. Apesar das convenções, do caos orçamentário e dos produtores céticos, ele e seus colaboradores desencadeiam uma revolução silenciosa no cinema, capturando a energia bruta da época.

A exibição será no Bosque do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH), a partir das 19h30.

Assista ao trailer do filme.

Direção: Richard Linklater
Roteiro: Vince Palmo, Holly Gent, Laetitia Masson, Michèle Péti
Gênero: Comédia, Biografia
Duração: 1h 45min
Ano: 2025
Classificação: 14 anos
Elenco: Guillaume Marbeck, Zoey Deutch, Aubry Dullin, Adrien Rouyard, Antoine Besson, Jodie Ruth-Forest, Bruno Dreyfürst, Benjamin Clery, Matthieu Penchinat, Pauline Belle

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Canto Coral
Local: Igrejinha da UFSC
Regente: Luiz Felipe Soares
Coralistas: estudantes da disciplina Canto Coral, do curso de Artes Cênicas.

19h30 | Teatro: Ovos Não Tem Janelas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Guilherme Lohn

20h30 | Teatro: Saci em sombras
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE
Professora orientadora: Sassá Moretti

21h | Teatro: Vaga Carne
Local: Auditório Garapuvu – Centro de Cultura e Eventos
Encenadores: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino e Miguel Almeida
Atrizes e ator: Dudazone, Rafaê Gregório, Karime Limeira e Rafaell Marcelino
Iluminação: Douglas Edgard Vitorino
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira

Vaga Carne acompanha uma voz que entra em um corpo e passa a experimentá-lo, tentando entender seus limites, memórias e possibilidades. Entre poesia e teatralidade, a voz questiona o que é sentir, existir e ocupar um corpo marcado por gênero, raça e sociedade. A obra adaptada de Grace Passô pelos alunos de encenação II do curso de Artes Cênicas da UFSC transforma essa busca em uma reflexão sensível sobre identidade, presença e liberdade.

• Classificação indicativa: 14 anos
• Duração: 40 min
• Informações sobre retirada de ingressos: retirada na hora

Ficha técnica 

Direção: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Elenco: Karime Limeira, Rafaell Marcelino, Dudazone, Rafaê Gregório
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira
Preparação de voz: Dudazone
Iluminação: Douglas Edgard Vitório
Sonoplastia: Miguel Almeida
Produção: Rudra Cordeiro,Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Fotografia Still: Gabriel Bertolozzo
Fotografia de cena: Marce Spillere

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | (sessão 1) – 19h (sessão 2) | Teatro: Ser (inacabada)
Local: Teatro Carmen Fossari

20h30 | Teatro: Intervenção
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Mônica Medeiros
Atuação: Mônica Medeiros
Iluminação: Luz Cidade
Maquiagem: Daniele Nass
Sonoplastia: Guilherme Velho
Fotografia e filmagem: Hael Kai Quinalha

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | Teatro: O Pagador de promessas
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE

19h | Teatro: A Falecida
Local: Ágora – Jardim – Bloco D – CCE

19h30 – Teatro: Cabaré de Quinta
Local: Opium Bar – Av. Hercílio Luz, 892 – Centro, Florianópolis

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Leituras Dramáticas
Local: Sala Hassis – Bloco B – CCE
Dramaturgia: Taiane Schneider, Ana Prazeres, Pedro Alux

20h30 | Performance: Tucuju
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Apoio: LabLuz e LabCine

Será que, um dia, poderemos olhar pra trás e dizer: ‘isso aqui é muito a gente’? Que um dia teremos coragem de encarar um momento na história e dizer que isso também nos diz respeito, como um sonho, um sonho que continua a ser sonhado por hipotálamos, esquinas na cabeça, ruelas no coração de outras, outras, e tantas. Mas aqui estou e eu me disponho a lutar para que este sonho não seja em vão. Quero que este sonho não vire mais uma coisa sem rosto. Eu quero despertar. E nisso eu te pergunto: De quantos sonhos mais precisaremos sonhar para construir um despertar coletivo?

A partir da leitura dramática de uma criação cênica inédita, o Coletivo Dizputa Sitiada ressurge aos palcos da cidade de Florianópolis para compartilhar sua pesquisa em processo chamada “Oferecemos esta última luta aos vencidos ou ela acordou dando chutes no ar”. Nesse momento de troca, o coletivo compartilhará ao público fragmentos de texto, configurações de cena e poesias imagéticas que orbitam, mesclam e chocam os universos do sonho e da luta, temas que orientaram os últimos anos de criação do coletivo para este novo trabalho.

Aos que ostensivamente ganham perdendo e aos que miseravelmente perdem ganhando, aqui jaz uma última luta.

Esta apresentação contará com intérprete de Libras, garantindo acessibilidade e inclusão para todas as pessoas presentes.

• Classificação indicativa: 14 anos

Direção: Coletiva
Dramaturgia: Coletivo Dizputa Sitiada
Provocações/ Mediação Dramatúrgica: Guilherme Raphael Caldeira
Elenco: Iarima Castro Alves, Lucas Dalbem e Manuela Campagn
Operador(a) de luz: Guilherme Raphael Caldeira
Sonoplastia / Trilha sonora original: Lucas Dalbem
Operador(a) de som: Guilherme Raphael Caldeira
Produção: Iarima Castro Alves e Manuela Campagna
Vídeo / Registros audiovisuais: Amanda Andrade
Intérprete de Libras: Tay Mulle

Atividade realizada com recursos da PNAB do Governo Federal.