Secretaria de Cultura, Arte e Esporte | SeCArtE

Azul da Prússia é um drama familiar em dois atos que retrata três gerações de mulheres de uma mesma família. Helga e sua filha Cecília organizam os preparativos para receber Elvira, a filha mais velha que deixou a casa da mãe há seis anos. Porém, o aguardado reencontro traz consigo as mágoas do passado. A idealização da filha mais nova pela irmã e sua angústia com a falta de perspectiva aumentam a preocupação de Helga, ao passo que Elvira parece ocultar o real motivo de seu regresso.

A peça é escrita e encenada por Matheus Yoshino Russo, financiada pela política de incentivo à Cultural de Santa Catarina PNAB 2024. Matheus é aluno recém egresso do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), tendo escrito essa peça na disciplina de Escrita Dramática III e iniciado sua concepção de encenação durante sua estadia no curso. Atualmente o projeto é completamente desvinculado da UFSC, entretanto o proponente fez questão de chamar alunos e ex-alunos para participar de algo que nasceu na esfera universitária: atrizes, direção de arte, produção, operação de luz, som, vídeos, arte gráfica, etc.

A entrada é gratuita com retirada de ingressos no local da apresentação uma hora antes do indico do espetáculo. A lcassificação indicativa é 12 anos.

>> Ficha técnica

Texto e encenação: Matheus Yoshino Russo
Elenco: Angela Antunes, Laís Calderan, Vitória Lima.
Produção: Carla D’ambroz
Direção de arte: Melissa Versari
Fotografia: Maria Eduarda Fotos
Design gráfico: Estrela Pixelar
Operação de luz: Luz Cidade
Operação de som: Matheus Yoshino Russo
Agradecimentos: Prof. Paulo Ricardo Berton

A persona artística de Letrux é marcada por uma linguagem intensa, poética, irônica e confessional — características que se refletem fortemente em seus livros e na sua música. Em “Brincadeiras à parte”, obra lançada pela Editora Planeta, a autora compartilha contos que exploram jogos e brincadeiras, abordando temas como sexualidade, feminismo, música, autoconhecimento, amizade e relacionamentos. O livro será lançado no dia 29 de setembro, segunda-feira na Igrejinha da UFSC, a partir das 18h com entrada gratuita para o público.

Celebrando 20 anos de carreira, Letrux insere na obra pequenas pausas entre os textos, funcionando como interlúdios que convidam o leitor a respirar e refletir. Este é o seu segundo livro publicado pela Planeta, após “Tudo que já nadei: Ressaca, quebra-mar e marolinhas”, que reúne textos, poemas e aforismos.

A escrita de Letrux dialoga com a poesia marginal e o verso livre, incorporando uma sensibilidade moderna que trata de feminismos, questões de gênero, afetos líquidos e o esgotamento da vida contemporânea. Seus livros e músicas se entrelaçam, criando uma obra híbrida, ao mesmo tempo pop e literária, que ressoa especialmente entre leitores que buscam uma voz honesta, desafiadora e profundamente humana.

“Supostamente livre, louca… sinto Letrux assim. E chega junto uma figura atraente, desafiadora e talentosíssima. Difícil resistir. Molhada, moderna, Letrux é feita pra levar.”
– Marina Lima

“Multiartista é pleonasmo: toda arte é múltipla, todo artista é um multiartista… Letrux, por exemplo, já se apresenta desdobrando identidades – menos jogo de espelhos, mais carteira desdobrável de camelô – popular e democrática como ‘estauta’ alabastrina. Sou fã confesso… Let’s do it.”
– Pedro Bial

>> Ficha técnica:

• Título: Brincadeiras à parte
• Autor: Letrux
• ISBN: 978-85-422-3754-2
• 176 páginas | R$ 39,90
• Editora: Planeta

>> Sobre a autora:

Letícia Novaes, a Letrux, é referência na música independente contemporânea. Com quatro álbuns lançados, incluindo o finalista ao Grammy Latino de 2020, Letrux é cantora, compositora, atriz, escritora e poeta. Seus livros publicados incluem “Zaralha – abri minha pasta” (2015), “Tudo que já nadei” (2021) e “Brincadeiras à parte” (2025). Em seus trabalhos, Letrux discute questões de gênero, feminismo e direitos humanos, refletindo sobre o tempo presente de forma sensível e provocadora.

>>Sobre a editora:

A Editora Planeta Brasil, parte do Grupo Planeta fundado há 70 anos em Barcelona, é um dos maiores conglomerados editoriais do mundo. Com mais de 1.500 livros publicados no país, abrange gêneros de ficção e não ficção através de nove selos editoriais, incluindo Planeta, Crítica, Tusquets, Paidós, Planeta Minotauro, Planeta Estratégia, Outro Planeta, Academia e Essência.

>>Serviço

O quê: Lançamento do livro Brincadeiras à parte – Letrux
Quando: 29/09/2025 | segunda-feira | 18h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Entrada gratuita
Classificação: Livre
Informações: Nathalia Bottino – 
Barbara Novaes – 
Leticia Cangane – 

Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.

A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).

A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.

Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.

A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.

Serviço

O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30;  5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde:  R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim

Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.

A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).

A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.

Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.

A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.

Serviço

O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30;  5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde:  R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim

Será que o amor é suficiente para vencer todas as barreiras, e o tempo é capaz de resolver todas as coisas? Essas são algumas das questões que o espetáculo teatral Lembra de mim? irá levantar no Teatro Carmen Fossari, da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em três sessões: no sábado, 4 de outubro, às 20h30, e domingo, 5 de outubro, às 16h30 e às 19h30. As apresentações são parte do Projeto Em Cena Carmen Fossari.

A entrada é gratuita. A classificação indicativa é a partir dos 12 anos de idade e haverá interpretação em Libras em duas das sessões (no sábado, às 20h30, e no domingo, às 19h30). A retirada de ingressos ocorrerá uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro (limite de um ingresso por pessoa). Outra opção é retirar a entrada pelo Sympla. Metade dos ingressos disponibilizados on-line são para grupo prioritário (pessoas trans, negras, idosas e com deficiência).

A peça tem como principal inspiração as músicas Resposta ao Tempo, composta por Aldir Blanc e Cristovão Bastos, e Da Taça, de Chico César. Nos palcos, tudo se desenrola a partir do romance de Marcos e Camila. A trajetória do casal é revelada ao público por meio de diálogos divertidos entre os personagens: amor, tempo e tristeza.

Este ano, o espetáculo foi contemplado no Edital Circuito Catarinense de Cultura. A proposta é executada pelo Governo do Estado de Santa Catarina, por meio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal e da Política Nacional Aldir Blanc.

A proponente, Samantha Sant’Ana, é aluna de Artes Cênicas da UFSC e faz parte do elenco da peça, que ainda conta com Caroll Cardoso, também aluna de Artes Cênicas da UFSC, Mayk Juttel, estudante de Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc) e das atrizes Renata de Souza e Alice Pacheco. Alice é também autora do texto da peça.

Serviço

O quê: Espetáculo teatral Lembra de mim?
Quando: 4 de outubro (sábado), às 20h30;  5 de outubro (domingo), às 16h30 e às 19h30.
Onde:  R. Des. Vítor Lima, 117 – Trindade, Florianópolis – SC, 88040-400
Quanto: Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do teatro, ou antecipadamente pela plataforma Sympla.
Interpretação em Libras: 4 de outubro (sábado), às 20h30; e 5 de outubro (domingo), às 19h30.
Instagram: @espetaculolembrademim

A Companhia Cia Pé de Vento Teatro convida os alunos do curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) para assistir a pré-estreia/ensaio da peça A Mulher Invisível, solo protagonizado pela atriz Vanderléia Will, que será apresentado no dia 6 de outubro, segunda-feira, às 19 horas, no Teatro Carmen Fossari. O evento é gratuito, com classificação indicativa de 14 anos. Com trilha sonora original, iluminação e projeções criadas pela multiartista Hedra Rockenbach, a proposta cultural foi realizada com recursos do Governo do Estado de Santa Catarina, pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), por meio do Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura – Edição 2024.

>> Sinopse:

No dia de uma importante entrevista de emprego, uma mulher madura percebe que está invisível. Cansada de cobranças por juventude e das violências cotidianas que sofre, ela se nega a desaparecer e decide impor sua vontade de existir como quiser. A montagem inédita da Cia Pé de Vento Teatro, dirigida por Renato Turnes, mergulha nas questões da invisibilidade e do envelhecimento feminino.

>> Ficha Técnica:

Atuação: Vanderléia Will
Direção Artística: Renato Turnes
Dramaturgia: Renato Turnes e Vanderleia Will Luz
Som e Projeção: Hedra Rockenbach
Figurino: Karin Serafin
Assistente de figurino: Netto Silva
Design gráfico: Daniel Olivetto
Fotografia: Toia Oliveira
Assessoria em Acessibilidade: Interpress
Assessoria de Imprensa: Juliano Zanotelli

>> Sobre a artista:

Vanderléia Will é atriz, palhaça, diretora e produtora cultural, com mais de 35 anos de trajetória artística. Fundadora da Cia Pé de Vento Teatro (1998), idealizou e realizou projetos como a Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica (Prêmio Funarte), o Festival Internacional de Palhaços Ri Catarina e a criação do espaço cultural Circo da Dona Bilica, em Florianópolis/SC. Intérprete da personagem Dona Bilica, ícone da cultura popular catarinense, Vanderléia também é criadora e atua nos espetáculos Dona Bilica Naquele Tempo ( 2014 – Direção Renato Turnes), Desajustada (2021 – Direção Lily Curcio – Fundo Municipal de Cultura e Prêmio Edital Elisabete Anderle 2020) e A Mulher Invisível (2025 – Direção Renato Turnes – Prêmio Edital Elisabete Anderle 2024). Em sua trajetória, já apresentou seus espetáculos em mostras e festivais no Brasil e no exterior, consolidando-se como referência na palhaçaria feminina. Sua pesquisa artística é voltada para a comicidade física e a palhaçaria feminina, com foco na valorização das mulheres palhaças e na reflexão sobre temas como etarismo, invisibilidade social e a violência contra a mulher.

Para mais informações, acesse o Instagram e o Canal de YouTube da Cia Pé de Vento Teatro.

>> Serviço:

O quê: Ensaio aberto A Mulher Invisível
Quando: 6/10/2025 | segunda-feira | 19h
Onde: Teatro Carmen Fossari | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117, Trindade | UFSC – Florianópolis
Quanto: Evento gratuito com entrada franca por ordem de chegada
Informações: Instagram | YouTube

O escritor e jornalista angolano João Melo, membro da Academia Angolana de Letras, fará a palestra Angola: nacionalismo, cultura e literatura na Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Reconhecido por sua atuação literária e política, Melo tem obras publicadas em diversos países e idiomas, incluindo árabe, bengali, espanhol, francês, inglês, italiano, mandarim e polaco. No Brasil, sua produção tem sido amplamente estudada, com destaque para pesquisas realizadas na própria UFSC.

Entre seus livros mais notáveis estão Filhos da Pátria e Imitação de Sartre & Simone de Beauvoir: O dia em que O Pato Donald comeu pela primeira vez a Margarida, Será este livro um romance?, que evidenciam sua escrita provocadora e multifacetada. Além da literatura, João Melo atuou como professor, publicitário, deputado e ministro da Comunicação Social em Angola.

O evento acontecerá na terça-feira, 7 de outubro, às 18h, na Sala Selvino Assmann, no segundo andar do Bloco D do Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH). no Campus Trindade da UFSC.  

A palestra Angola: nacionalismo, cultura e literatura é uma realização do Programa de Pós-Graduação em Literatura (PPGLit) e Instituto Kadila de Estudos Africanos e das Diásporas, a ação conta com o apoia da Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE/UFSC) e da Associação dos Angolanos em Florianópolis.

O Laboratório de História Indígena do Departamento de História e do Programa de Pós-Graduação em História da UFSC (LABHIN) promoverá, no dia 5 de novembro, quarta-feira, às 18h30, um encontro com a escritora indígena e professora Danielle Munduruku, da Universidade Federal do Amazonas (UFAM). O evento será realizado no Auditório do CFH, Bloco F, no campus Trindade da Universidade Federal de Santa Catarina.

O encontro tem como tema Corpo-território-memória: chamamento para afirmação indígena e integra o Projeto de Extensão “Por Histórias Indígenas Plurais: Reflorestando Ações e Saberes em Ensino, Pesquisa e Extensão”.

Informações: labhin.ufsc.br | @labhin.ufsc | labhin@live.com

A atriz Denise Fraga, que viveu Dora no clássico “O Auto da Compadecida” (2000), visita na próxima terça-feira, 11 de novembro, terça-feira, às 16h30, a Igrejinha da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), campus Trindade, para um roda de conversa com o tema: “Atuação no Teatro e no Cinema”. O evento aborda experiências vividas pela atriz durante as gravações do filme “Livros Restantes”, estrelado por Denise e Augusto Madeira. A atividade integra a passagem da atriz pela capital para a pré-estreia do filme gravado em Florianópolis.

A roda de conversa é gratuita e aberta ao público. A entrada será liberada por ordem de chegada, e a capacidade do local é limitada a 80 lugares. Recomenda-se chegar com antecedência.

O filme chega aos cinemas em 27 de novembro, fruto de uma parceria Brasil-Portugal, e é o terceiro longa de ficção dirigido por Márcia Paraíso. O elenco conta ainda com atores catarinenses como Renato Turnes, Vanderléia Will, Marcinho Gonzaga, Andrea Buzato e Paulo Vasilescu.

A roda de conversa é uma iniciativa promovida pela Plural Filmes, com apoio da UFSC, por meio dos cursos de Artes Cênicas e Jornalismo, e colaboração da Secretaria de Cultura, Arte e Esporte (SeCArtE), do Departamento Artístico Cultural (DAC). A atividade conta também com o apoio do projeto Cultura em Cena e ND Produções Artísticas.

“Livros Restantes”

A trama acompanha Ana Catarina, uma professora com mais de cinquenta anos que viveu a vida à beira-mar, em uma comunidade pesqueira da Ilha de Santa Catarina. Prestes a cruzar o oceano para uma nova vida em Portugal, Ana se vê presa às memórias gravadas nas dedicatórias de 5 livros que ela ainda não conseguiu se desfazer. Algumas recentes, outras de tempos distantes, essas recordações levam a reencontros que a fazem refletir sobre afetos do passado para, enfim, seguir em frente.

Financiado por editais brasileiros, o filme contou, ainda em sua fase de desenvolvimento, com a tutoria do Mafiz — setor de indústria do Festival de Málaga (Espanha) — e do programa “Punto G – Ventana Sur” (Argentina), voltado a projetos de longas-metragens de ficção em processo de criação, dirigidos por mulheres e pessoas não binárias. Rodado na Barra da Lagoa, o filme propõe se aprofundar na cultura popular da Ilha da Magia, seus costumes e vivências únicas do povo manezinho.

Denise Fraga 

Também produtora e cronista, a atriz carioca iniciou sua carreira nos anos de 1980 com o Grupo TAPA de teatro após se formar em Artes Cênicas na Universidade de São Paulo (USP). Sua estreia nos palcos aconteceu em 85, com a peça “Conto de Inverno”, adaptação de Shakespeare. No ano seguinte, despontou no cinema com o longa-metragem “Com Licença, Eu Vou à Luta”. Sua performance na comédia “Por Trás do Pano” garantiu a Denise o título de melhor atriz no Festival de Gramado e Festival de Havana, além de outros reconhecimentos por sua interpretação de Helena, uma atriz insegura e com muitos problemas de relacionamento.

Em 2000, Denise participou de “O Auto da Compadecida”, que se tornou um clássico da televisão e cinema — lançado em formato de minissérie pela TV Globo e depois adaptado para o formato longa-metragem. Ao lado de grande elenco, como Selton Mello, Marcos Nanini e Fernanda Montenegro, a atriz dá vida a Dora, esposa do padeiro Eurico (Diogo Vilela) que é conhecida como assanhada pela cidade.

Texto: Matheus Alves – Estudante de Jornalismo – UFSC | Caderno Cultural Expressões 

O Comitê Catarinense de Solidariedade ao Povo Palestino Khader Othman, em parceria com o Instituto Palestino de Diplomacia Pública (PIPD), convida para o seminário internacional “A Luta dos Prisioneiros Políticos Palestinos pela Liberdade”.

O encontro reunirá importantes vozes da resistência palestina e do movimento pelos direitos humanos, contribuindo para ampliar o diálogo sobre as graves violações enfrentadas pelo povo palestino nos centros de detenção israelenses — incluindo detenções arbitrárias, isolamento prolongado, tortura e negação de direitos básicos. Esse debate é fundamental para fortalecer a mobilização internacional por justiça e dignidade.

>>Participantes

Salah Al-Hammouri — ativista palestino, ex-prisioneiro político, diversas vezes detido pela ocupação israelense e atualmente exilado.

Rula Shadeed — ativista palestina e codiretora do Instituto Palestino de Diplomacia Pública (PIPD).

Guaraci Fagundes — secretário nacional de Direitos Humanos do PV, presidente estadual do PV/SC e presidente da Federação Brasil da Esperança (PT–PV–PCdoB) em Santa Catarina. Integrante do Comitê Catarinense de Solidariedade ao Povo Palestino Khader Othman.

>> Mediação e Abertura

Mediação: Prof. Waldir Rampinelli

Abertura e encerramento: Shahla Othman, presidenta do Comitê Catarinense de Solidariedade ao Povo Palestino Khader Othman, integrante da Marcha Mundial das Mulheres e secretária executiva da UPAL — União Palestina da América Latina no Brasil, pelo Movimento de Mulheres pela Paz na Palestina.

>> Experiência Imersiva

Durante o evento, o público poderá participar de uma experiência em realidade virtual, vivenciando paisagens, sons e cenários da Palestina — uma oportunidade singular de proximidade sensorial com a vida cotidiana do povo palestino.

No dia 27 de novembro de 2025, Florianópolis sediará o Workshop Presencial do Curso de Especialização em Educação Digital e Inovação Pedagógica na Educação Básica, uma iniciativa do Ministério da Educação (MEC) em parceria com a Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS) e a Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) — instituição responsável pela coordenação das ações na Região Sul, que abrange Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul.

O encontro, previsto das 8h às 18h, reunirá cerca de 200 participantes dos três estados do Sul, todos profissionais que atuam diretamente na educação em seus municípios e que desempenham papel estratégico na implementação de práticas inovadoras na rede pública.

O curso de Especialização em Educação Digital e Inovação Pedagógica tem como objetivo qualificar educadores e gestores para o uso crítico, criativo e pedagógico das tecnologias digitais, fortalecendo a inovação nas redes públicas de ensino. O workshop presencial será um momento-chave para articular saberes, promover formação prática e ampliar o alcance das ações desenvolvidas ao longo do curso.

A abertura do evento contará com apresentação da Orkextra da UFSC, sob a regência de Hilton Fernando da Silva Pinheiro. A Orkextra traz uma combinação de timbres e ritmos que dialogam entre si, oferecendo um repertório de notável diversidade sonora.

Ao longo do dia, os participantes terão acesso a atividades formativas, palestra e rodas de conversa sobre experiências pedagógicas inovadoras. O encontro também promoverá a integração entre profissionais de diferentes redes municipais, fortalecendo a colaboração regional.

Segundo Simone Meister Sommer Bilessimo, professora da UFSC e coordenadora regional do projeto, a execução do curso está “alinhada à Política de Inovação Educação Conectada e à Política Nacional de Educação Digital” e parte do princípio de oferecer “apoio técnico às redes de educação básica na formação continuada de gestores municipais e coordenadores estaduais da Estratégia Nacional de Escolas Conectadas (ENEC)”. Ela afirma que a proposta é promover a inovação e o uso pedagógico das tecnologias digitais, além de apoiar a implementação da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) Computação nos currículos das redes de ensino. Para a docente, o workshop também cumpre um papel estratégico de articulação entre os participantes: “Este evento é um espaço de networking, no qual os estudantes podem interagir com colegas, professores e convidados, compartilhar experiências e construir conexões profissionais”, favorecendo, conforme ressalta, a consolidação de uma “rede de colaboração da Região Sul”.

O Curso de Especialização em Educação Digital e Inovação Pedagógica na Educação Básica é um projeto nacional do MEC, desenvolvido pela UFMS em parceria com a UFSC, Universidade Federal de São Carlos (UFSCar), Universidade Federal do Pará (UFPA) e Universidade Federal da Paraíba (UFPB), com foco na atualização profissional e no desenvolvimento de competências digitais essenciais aos desafios da escola contemporânea.

Serviço:

Evento: Workshop Presencial do Curso de Especialização em Educação Digital e Inovação Pedagógica na Educação Básica
Data: 27 de novembro de 2025 (quinta-feira)
Horário: 8h às 18h
Local: Hotel Cambirela – Av. Marinheiro Max Schramm, 2199, Estreito, Florianópolis (SC)
Parceria: MEC, UFMS e UFSC
Público-alvo: profissionais da educação das redes públicas municipais e estaduais da Região Sul
Mais informações: site do evento.

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

20h | Teatro: A Morte do Xamã
Local: Sala 208 –  Bloco D – CCE
Atuação: Raissa Fuga

Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.

A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.

Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.

A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.

A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.

Nos dias 28 e 29 de novembro, sexta-feira e sábado, às 19h30, o Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) recebe novas apresentações do espetáculo O Espectador Condenado à Morte, com entrada gratuita. Os ingressos podem ser retirados antecipadamente pelo Sympla. A classificação indicativa é de 14 anos.

A montagem, uma comédia de humor ácido e crítica social, é inspirada no texto do dramaturgo franco-romeno Matéi Visniec, com tradução de Fábio de Melo e direção de Leonardo Cesar. A peça parte da provocação do Procurador — “Senhoras e Senhores, há um criminoso entre nós!” — para instaurar um tribunal em cena, onde a culpa e a justiça se confundem. O acusado é qualquer um, ou todos: o crime é o silêncio. À medida que o julgamento avança, a farsa se revela como espelho da própria sociedade.

Com ironia e intensidade, o espetáculo questiona os limites entre o indivíduo e o coletivo, a ética e a conveniência, convidando o público a refletir sobre a fragilidade dos sistemas de justiça e a persistência das violências legitimadas. Como adverte o texto, “todo mundo é culpado quando a justiça é uma farsa”.

A encenação conta com as atuações de Amanda Vizentainer, Carla D’Ambroz, Cristian Menna, Esther Pickrodt, Hael Kai, João Massadar, João Leffa e Vinicius Pasinato. A concepção e operação de luz é de Hael Kai, operação de som de Leonardo Cesar, design gráfico de Eric Tomas e assistência de produção de Naiara Beneti.

A realização é da Quinta Não Dá Companhia de Teatro, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal, com patrocínio da Fundação Franklin Cascaes e da Prefeitura de Florianópolis via Política Nacional Aldir Blanc e apoio do SESC Santa Catarina e da Seareira Escola de Artes.

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

20h | Peça teatral: A História do Zoológico
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção/Adaptação e Sonoplastia: Pedro Alux
Atuação: Ana Paula Marques e Guilherme Velho
Iluminação: Daniele Nass
Fotografia: Marce Spillere
Poster: Artur Neitzke
Contra-regra: Laís Calderan
Bilheteria: Mônica Medeiros
Labs de apoio: LabLuz; LabCine; LabFig e LabCen

Na próxima terça-feira, 2 de dezembro, às 19h na Igrejinha da UFSC, o público poderá acompanhar uma apresentação especial do Coral da UFSC, um dos projetos culturais mais tradicionais da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Fundado em 1963, o grupo reúne estudantes, servidores e membros da comunidade externa em uma trajetória de mais de seis décadas dedicada à difusão do canto coral no estado.

O programa destaca a diversidade sonora construída ao longo de sua história, marcada por concertos, turnês, gravações e projetos que contribuíram diretamente para o surgimento e fortalecimento de inúmeros corais catarinenses. A apresentação contempla repertórios trabalhados nos ensaios semanais — sempre guiados pela busca pela expressão artística coletiva que caracteriza o grupo desde sua fundação.

Com sua atuação contínua, o Coral da UFSC promove o canto coral como espaço de encontro, formação e convivência, mantendo viva a alegria de cantar que move cada integrante e sustenta cada novo projeto.

>> Sobre o Coral da UFSC

Sua missão de promover o canto coral como espaço de formação, convivência e expressão artística, reunindo vozes diversas em uma prática coletiva que integra, emociona e transforma. A alegria de cantar segue movendo o grupo — e o compromisso com a cultura sustenta cada ensaio, projeto e nova voz que chega.

Com ensaios semanais sempre às terças e quintas, o coral mantém um trabalho contínuo de estudo vocal, prática musical, disciplina coletiva e construção de comunidade.

>> Serviço

O quê: Concerto do Coral da UFSC na Igrejinha
Quando: 02/12/2025 | terça-feira | 19h
Onde: Igrejinha da UFSC | Rua Desembargador Vítor Lima, n. 117 – Trindade, Florianópolis – SC
Quanto: Evento gratuito e aberto para toda comunidade
Informações: dac.ufsc.br | 48 3721-3853 | Instagram

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h30 | Teatro: Navalha na Carne
Local: Entrada – Bloco D – CCE
Classificação Indicativa: 16 anos
Direção: Cristian Menna
Atuação: Agnaldo Stein, João Leffa, Lívia de Oliveira
Direção de Arte: Melissa Versari
Assistência de Direção: Táta Tedesco
Assistência de Arte: Amanda Nunes
Produção: Mesoilha Teatral e Matéria di Versari
Promoção: ART Departamento de Artes, Artes Cênicas UFSC, Labfig, Labluz, Labcine

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

17h30 | Teatro: Krishna, um estudo
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE

19h | Performance: Ecos do Silêncio
Local: Jardim – Bloco D – CCE

19h30 | Cris e Seus Cantos
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Cristiano

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | Teatro: Eles não usam black-tie
Local: Bloco D – CCE

19h | Teatro: Mão na Luva
Local: Bloco D – CCE

20h | Teatro: Migalhas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Lucas Brisot
Atuação: Gabriel Dias, Lucas Dal Bosco, Melissa Versari, Renan Lapa, Vivis Andrade
Iluminação: Daniele Nass
Maquiagem: Mônica Medeiros
Identidade visual: Yasmin Dolzan
Figurinista: Rachel Teixeira Dantas
Orientação de elenco: Priscila Genara Padilha
Captação de Imagem: Pedro H. Raiser
Fotografias: Pedro H Raiser, Sthel Mie

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Performance: O Homem que veio do Barro
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Atuação: Michel Jonathan

Iluminação: Labluz e Dudazone
Orientação: Gabriela Canale e Dudazone
Cartaz: Michel Jonathan
Edição som: Michel Jonathan
Sonoplastia: Gabriela Canale

21h | Teatro: O Saragáçu do Boizinho
Local: Igrejinha da UFSC
Concepção/atriz: Tuxa Seidler
Boneco: Boizinho
Músico: Renan Lapa
Registros em foto e vídeo: Hael Kai Quinalha
Concepção/direção: Egon Seidler
Professora orientadora: Priscila Genara Padilha
Apoio: Traço Cia.

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Canto Coral
Local: Igrejinha da UFSC
Regente: Luiz Felipe Soares
Coralistas: estudantes da disciplina Canto Coral, do curso de Artes Cênicas.

19h30 | Teatro: Ovos Não Tem Janelas
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Guilherme Lohn

20h30 | Teatro: Saci em sombras
Local: Sala 310 – Bloco D – CCE
Professora orientadora: Sassá Moretti

21h | Teatro: Vaga Carne
Local: Auditório Garapuvu – Centro de Cultura e Eventos
Encenadores: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino e Miguel Almeida
Atrizes e ator: Dudazone, Rafaê Gregório, Karime Limeira e Rafaell Marcelino
Iluminação: Douglas Edgard Vitorino
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira

Vaga Carne acompanha uma voz que entra em um corpo e passa a experimentá-lo, tentando entender seus limites, memórias e possibilidades. Entre poesia e teatralidade, a voz questiona o que é sentir, existir e ocupar um corpo marcado por gênero, raça e sociedade. A obra adaptada de Grace Passô pelos alunos de encenação II do curso de Artes Cênicas da UFSC transforma essa busca em uma reflexão sensível sobre identidade, presença e liberdade.

• Classificação indicativa: 14 anos
• Duração: 40 min
• Informações sobre retirada de ingressos: retirada na hora

Ficha técnica 

Direção: Rudra Cordeiro, Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Elenco: Karime Limeira, Rafaell Marcelino, Dudazone, Rafaê Gregório
Preparação de elenco: Maria Clara Vieira
Preparação de voz: Dudazone
Iluminação: Douglas Edgard Vitório
Sonoplastia: Miguel Almeida
Produção: Rudra Cordeiro,Rafaell Marcelino, Miguel Almeida
Fotografia Still: Gabriel Bertolozzo
Fotografia de cena: Marce Spillere

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | (sessão 1) – 19h (sessão 2) | Teatro: Ser (inacabada)
Local: Teatro Carmen Fossari

20h30 | Teatro: Intervenção
Local: Teatro Carmen Fossari
Direção: Mônica Medeiros
Atuação: Mônica Medeiros
Iluminação: Luz Cidade
Maquiagem: Daniele Nass
Sonoplastia: Guilherme Velho
Fotografia e filmagem: Hael Kai Quinalha

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

18h30 | Vídeo performance: Canto e Conto: Catumbi
Local: Auditório da Biblioteca Universitária

20h30 | Teatro: Aquele que Diz Sim, Aquele que Diz Não
Local: Igrejinha de UFSC

Apresentações artísticas do Curso de Graduação em Artes Cênicas, desenvolvidas em disciplinas da Graduação e em Grupos de Pesquisa.

19h | Leituras Dramáticas
Local: Sala Hassis – Bloco B – CCE
Dramaturgia: Taiane Schneider, Ana Prazeres, Pedro Alux

20h30 | Performance: Tucuju
Local: Espaço Ágora – Jardim – Bloco D – CCE
Apoio: LabLuz e LabCine